Zeit gegen Rassismus 2022
Antirassistisches Engagement in der Öffentlichkeit, im Programm von Radio X und in Kooperation mit Partnerorganisationen
Dank der finanzellen Unterstützung der kantonalen Fachstelle für Diversität und Intergration und der eidgenössischen Fachstelle für Rassismusbekämpfung setzt Radio X ab Mitte März 2022 die Zeit gegen Rassismus um. Verteilt übers ganze Jahr laden wir zu öffentlichen Veranstaltungen und Aktionen ein, setzen uns in Radiosendungen mit Diversität und respektvollem Handeln auseinander und - last but not least - bieten Partnerorganisationen finanzielle, technische und beraterische Unterstützung an.
23. Juni um 18.30 Uhr: Radio X lädt zur Podiumsdiskussion "Rassismus und Schule" ein
Was unternimmt eigentlich die öffentliche Volksschule gegen Rassismus? Auch im Klassenzimmer, auf dem Pausenplatz und Schulweg ist Rassismus präsent. Gibt es Rassismusprävention an den Basler Schulen? Wie werden Kinder und Jugendliche bei uns über Antirassismus und Diversität geschult?
In Form eines öffentlichen Podiums diskutiert der Moderator Bernard Senn mit spannenden Gästen:
Alexandra Binnenkade (Historikerin, PZ.BS)
Emanuel Brito (Primarlehrer Gotthelf)
sowie einem Inputreferat von Mandy Abou Shoak (Soziokulturelle Aktivistin)
und Stimmen von Schüler:innen der SEK Leonhard
in der Mensa des Gymnasiums Leonhard, Kohlenberg 17, 4051 Basel
Türöffnung um 18.00 Uhr, Talk von 18.30 Uhr bis ca. 20.30 Uhr mit anschliessendem Apéro. Der Eintritt ist frei.
Bitte melde dich an bei janina.labhardt@radiox.ch.
19. März um 20 Uhr: Veranstaltung zu Awareness in der Clubkultur
Viele Veranstaltende und Clubs sind sich einig: Es braucht mehr Awareness in der Nachtkultur. Erste Bemühungen werden auch schon gemacht, um an Festivals und in Clubs einen "Safe Space", also einen sicheren Ort für alle zu schaffen. Doch wie einfach ist dies tatsächlich umzusetzen? Welche Methoden und Instrumente gibt es?
Radio X lädt am 19. März um 20 Uhr zu einer Gesprächsrunde und zu einem Erfahrungsaustausch unter Veranstaltenden und Nachtkulturkonsument:innen in der Kaserne Basel ein.
Podiumsgäste:
Gizem Adiyaman aka Meg10 (Ex-Hoe_mies) – DJ, Podcasterin, Veranstalterin von queer- feministischen Partys
Kelly Tuke – Event Host, Zentralwäscherei ZH & Awareness Expertin
KA-RABA – Okra Collective
Marcel Bisevic – Leiter Musik Kaserne Basel
Moderation: Danielle Bürgin (Programmleitung Kultur und Musik, Radio X)
Im Anschluss an die Diskussion legen die DJs Meg10 (Berlin) & Apinti (Okra Collective, Basel) auf. Der Eintritt zur Podiumsdiskussion ist frei.
Radio X kooperiert mit zahlreichen Partnerorganisationen
Wir haben Vereine, Organisationen und Institutionen eingeladen, sich an der Woche gegen Rassismus zu beteiligen und einen Beitrag in den Bereichen Diskriminierung, Rassismus und Zivilcourage zu leisten. Für gute Projekte konnte Radio X eine finanzielle, technische und beraterische Unterstützung gewähren. Die Eingaben werden auf Grundlage der Kriterien und des präsentierten Vorhabens ausgewählt.
Für die Durchführung und Organisation der Projekte ist die Trägerschaft zuständig. Hier findest du den Programmkalender, wer sich wann, wo und mit welchem Schwerpunkt antirassistisch engagiert.
.jpg/jcr:content/rx-zgr-2022-web-01%20(002).jpg)
Lael Neale: "Maybe the museums should burn"
A brief interview with American chanteuse Lael Neale on the beauty (& ugliness) of personal experience composed in a universal language, all on the trails of her very own, dead poet society. Some thoughts recorded after attending her gig at DOKA, Amsterdam on a Monday night 19th of may 2025. von Mirco Kaempf
Lael Neale at DOKA, Amsterdam (19th may 2025)
Ein Interview mit der Amerikanischen Liedermacherin Lael Neale, aufgezeichnet im Backstageraum des Volkshotels (Doka) in Amsterdam.
Backstage at Doka, Amsterdam – May 19, 2025
Interviewer: Mirco, you can read another portrait here
You're currently touring your album Altogether Stranger through Europe. With such a busy schedule, I wonder—do you feel more like an alien or a human right now?
Lael Neale: Definitely more like an alien.
You wrote that Altogether Stranger was born from the sensation of returning from rural Virginia to Los Angeles. That contrast—neon lights, noise—made you feel out of place. Now that you’re touring Europe, do the songs feel different here?
That's a great question. I think alienation is everywhere now because of globalization. Driving into Amsterdam, we passed old windmills and then suddenly saw the golden arches of McDonald's. I love Europe—I see it as a place of high art and beauty—but modernity is spreading everywhere. The songs feel universal in that sense. I can feel alienated no matter where I go.
Your songs seem to help people refocus—like walking into a museum. Is that hard for you to maintain, that level of awareness?
Honestly, it's harder for me to lose focus. Being hyper-aware of everything isn't always healthy. There's value in critical thinking, but it can also suffocate you. I try to balance observation and judgment with simply breathing and accepting that there's beauty and ugliness in the world—and sometimes things are just... neutral.
So, would you say music helps you escape, or is it a way to hyper-focus?
Definitely hyper-focus.
The sound on this album has evolved—less centered on the Omnichord and more textured. What role does the Omnichord still play?
It's still my main songwriting tool. Most songs start there. Some were written on guitar or piano, but the Omnichord remains central. The fuller sound on this record is thanks to Guy Blakeslee, who added more arrangements and textures.
The sound has this sharp, compressed quality. Why go for something so raw and edgy instead of more polished?
We consciously chose that sound. We cut a lot of the low end to make the vocals sharp—like a knife. When our mastering engineer, Chris Coady, started softening things, we were like, “No—make it even sharper!” Eventually, he embraced it too. The sound is very intentional.
Would a digital recording by a betrayal to your sound?
We recorded the last two albums on cassette machines for the texture and limitations. For Altogether Stranger, we tried tape again, but the machine kept going out of pitch—it was unusable. We switched to digital, which was hard philosophically, but we recorded everything quickly, in one or two weeks. It still feels raw and alive, and we approached it with the same intention as with tape.
Some lyrics touch on environmental themes—plastic in the ocean, for example. Has your music become more political?
I don’t see environmentalism as political. I want nothing to do with politics—it’s ruining everything. Taking care of the Earth and each other is just common sense. It’s been politicized, which creates unnecessary division. People may agree fundamentally, but the way it’s discussed creates conflict.
That makes me think of your songs as paintings hung in a burning museum—are they there to put the fire out?
Maybe the museums should burn. Maybe we should paint directly on the walls of old buildings. Museums might be over.
Last question: Do you believe in the goodness of human nature?
Yes, I do.
Thank you so much.
Verwandte Artikel
.jpg/jcr:content/Scannen%20(002).jpg)
Echokammern des Unterbewussten: Anastasia Coope im Interview
Die Musik der Freak Folk Sängerin bewegt sich langsam, beinahe zeremoniell. Die Lieder entfalten sich wie sorgfältig in einen Rahmen gesetzte Objekte: einfache Bilder, aufgehängt in einer Atmosphäre, die zugleich uralt und seltsam zeitgenössisch wirkt. Im Februar spielte sie ihr erstes und einziges Konzert in der Schweiz im Klub Bad Bonn - wir trafen sie dort zum Interview.
A Meeting with... Lewsberg
In This House von Lewsberg erschien am ersten Tag des niederländischen Corona-Lockdowns – eine Veröffentlichung ohne Tour, fast unbemerkt. Fünf Jahre später treffen wir in Rotterdam zwei ehemalige Mitglieder der inzwischen aufgelösten Band. Im Gespräch mit Arie van Vliet und Shalita Dietrich reden wir über unperfekte Musik, das Verschwinden kreativer Freiräume durch Gentrifizierung – und daüber, wie man als Band einen eigenen Sound findet, ohne die Einflüsse zu verstecken.
Album der Woche: Altogether Stranger von Lael Neale
Altogether Stranger ist das dritte Album von Lael Neale, veröffentlicht via Sub Pop Records. Oft fühlt sich das Gehäuse des Kassettenrekorders wie eine konfessionslose Kirche aus Plastik an. Die Mischung aus Pop und Weirdo-Pop umgarnen Deklarationen der Unbeholfenheit, das DIY Symphonium verhilft zu Stimmungen, welche beiderlei, befreien und bedrücken.
"We make our own rules" Parsnip on reframing 1960s Pop
Mit ihrem zweiten Longplayer 'Behold' haben die Australier:innen von Parsnip einen beinahe orchestralen Pop Opus aufgenommen, welcher eine ganze Palette von Klangfarben von 1966-1968 zusammenmischt. Dennoch bewahren sie sich einen sehr zeitgenössischen Geist. Wir haben sie in Bern kurz vor ihrem drittletzten Auftritt ihrer ersten UK/EU Tour interviewt.
"Together we are stronger" Baroque Punk Band Melenas im Interview
Melenas sind eine vierköpfige Band aus Pamplona in Spanien. In ihrem dritten Album "Ahora" singen sie in ihrer Muttersprache über Zeiträume und wie es diese zu gestalten gilt. Am vergangenen Mittwoch spielten sie in La Parenthèse, einem kleinen Club in Nyon, ihr bisher einziges Konzert in der Schweiz. Wir redeten über ihr spanisches Grauzone Cover und warum es wichtig ist, mit wem man seine Zeit verbringt.
Kontakt
janina.labhardt@radiox.ch
Social Media
Die Woche gegen Rassismus wird unterstützt durch:
.png/jcr:content/magnolia-medium.png)
