Norient TIMEZONES
TIMEZONES PODCAST-SERIE AUF RADIO X
Die Podcast-Reihe TIMEZONES erkundet die vielfältigen Realitäten von Künstler*innen und ihrer Praktiken weltweit und stellt die Frage: Was bedeutet es heute, in verschiedenen Ländern, Städten und Kontexten im Bereich Kultur und Kunst zu leben und zu arbeiten? Die Reise geht von Nairobi über Rio de Janeiro bis nach Beirut und Mount Makiling auf den Philippinen / die Ukraine und verarbeitet die Gedanken und Stimmungen der Künstler*innen, ihre sozialen, politischen und intellektuellen Realitäten und ihre(Lebens-) Philosophien zu künstlerischen Audiocollagen.
TIMEZONES spielt dabei mit Formaten und Inhalten: der Podcast bewegt sich zwischen Journalismus und Experiment, Dokumentation, Ethnografie, Fiktion, Klangkunst oder Improvisation. Georgrafische Grenzen, Zeitzonen, Genres und Praktiken sollen überschritten und mit neuen künstlerischen Formen des Austauschs, des Zuhörens und des Erzählens experimentiert werden. Gemeinsam mit lokalen Produzent*innen und Künstler*innen entstehen dabei sehr persönliche Portraits und aktuelle Geschichten aus Städten rund um den Globus, die einen sehr subjektiven Eindruck in das weltweite und aktuelle Musik-und Kunstgeschehen ermöglichen.
TIMEZONES ist ein gemeinsames Projekt des Goethe-Instituts und Norient, dem weltweiten Redaktionsnetzwerk für zeitgenössische Musik- und Medienkulturen.
Radio X ist neu als Partner mit an Bord: Als Weiterführung der im 2022 gestarteten Sendereihe airtime!, die künstlerischen Stimmen aus dem Globalen Süden und Osten Gehör verschafft, strahlen wir einmal im Monat eine Podcast-Folge aus.
26. April NAIROBI: Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out
24. Mai BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
21. Juni RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
19. Juli MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
23. August BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
ENG:
The TIMEZONES podcast series plunges into the world of artists and their practices, asking: what does living and working in culture and the arts involve in different countries, cities, and contexts today? The experimental journey goes from Nairobi via Rio de Janeiro to Beirut and Mount Makiling in the Philippines/Ukraine and brings the he artists’ thoughts on their moods, their social, political, and intellectual realities and their philosophies (of life) into experimental audio collages.
The TIMEZONES podcasts run the gamut of formats and content, from straight journalism to experimental and documentary approaches, ethnography and fiction, sound art, and improvisation. The series endeavors to create new artistic forms of storytelling, listening and exchange across the boundaries of geography, time zones, genres, and practices. Together with local producers and artists, the podcast creates very personal portraits and current stories from cities around the globe, which allow a very subjective impression of the worldwide and current music and art scenes.
The Timezones Podcast Series is co-initiated and co-produced by the Goethe-Instituts and Norient, the worldwide platform and network for contemporary music and media cultures.
Radio X is now on board as a partner: As a continuation of the series airtime!, which was launched in 2022 and which makes artistic voices from the Global South and East heard, we broadcast a podcast episode once a month.
April 26, NAIROBI:
May 24, BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
June 21, RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
July 19, MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
August 23, BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
Album der Woche: The Fifth Dream von Azu Tiwaline
Für Azu Tiwaline ist Musik ein Vehikel, um die Welt um sich herum besser verstehen zu lernen. Auf ihrem zweiten Album (via I.O.T. Records) mischt sie einen Sound, welcher mäandert zwischen der Weite der Sahara, dem Dub und Bass der Grossstadtclubs und der Unendlichkeit von Kosmos und Psyche. von Mirco Kaempf
Album der Woche - The Fifth Dream - Azu Tiwaline
Azu Tiwaline veröffentlichte am Freitag ihr Album The Fifth Dream (digital)
"What comprises a dream?
An astral plane of our own making where thoughts, love, and desires of the inner mind abound with irreverence - ripe with connection & perspective beyond constraints of time, set, and setting."
Sie gehört zu den Shooting Stars des Left Field Techno. Ihr neues Album "The Fifth Dream" wurde bereits im Sommer auf Vinyl veröffentlicht, hat aber erst letzten Freitag eine digitale Veröffentlichung erhalten. Das mag eher ungewöhnlich sein, ergibt aber durchaus Sinn, da das Album wie eine Reise kommt, die Aufmerksamkeit einfordert. Zeremoniell und beinahe spirituell, präsentiert sie auf acht Tracks eine Konstellation von Referenzen, die sehr persönlich verwurzelt sind.
Azu Tiwaline lebt und bewegt sich heute hauptsächlich zwischen der Wüste Tunesiens und dem Meer von Südfrankreich. Sie wurde an der Elfenbeinküste geboren und verbrachte dort ihre Kindheit. Ihre Mutter ist eine tunesische Berberin, ihr Vater stammt aus Kambodscha. Als Jugendliche zog es sie in den 90ern nach Frankreich, wo sie die Rave-Kultur für sich entdeckte.
Der Einfluss des westafrikanischen Dub durchzieht ihre Musik. Auf dem aktuellen Album sind auch Tombak-Perkussionen von dem französisch-iranischen Musiker Cinna Peyghamy präsent, modular verwoben in einen sehr dichten Sound. Ebenso wichtig sind Field Recordings, die Azu Tiwaline - quasi in ihrer Nachbarschaft, vor allem in El Djerid im Süden Tunesiens aufgenommen hat - sie sind Portale zu den inneren Heiligtümern, schreibt sie in den Liner Notes des Albums.
"Adorned with sampled field recordings of her deeply inspiring home in the desert of El Djerid in South Tunisia, Azu opens a portal into the synergistic inner sanctums of being, self, and the world around us that’s essential to her work as an artist - from the macro levels of humanity’s naturally intimate connection to the Earth we share, down to each of our own micro levels of culture, ancestry, and belonging."
"The Fifth Dream" ist das zweite Album, das Azu Tiwaline für das französische Label IOT Records veröffentlicht hat. Es ist Musik, die so viel zurückgeben soll, wie jeder bereit ist, hineinzustecken. Es ist, wie sie selbst sagt, "music for body and soul".
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