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Norient TIMEZONES 

TIMEZONES PODCAST-SERIE AUF RADIO X

Die Podcast-Reihe TIMEZONES erkundet die vielfältigen Realitäten von Künstler*innen und ihrer Praktiken weltweit und stellt die Frage: Was bedeutet es heute, in verschiedenen Ländern, Städten und Kontexten im Bereich Kultur und Kunst zu leben und zu arbeiten? Die  Reise geht von Nairobi über Rio de Janeiro  bis nach Beirut und Mount Makiling auf den Philippinen / die Ukraine und verarbeitet die Gedanken und Stimmungen der Künstler*innen, ihre sozialen, politischen und intellektuellen Realitäten und ihre(Lebens-) Philosophien zu künstlerischen Audiocollagen. 

TIMEZONES spielt dabei mit Formaten und Inhalten: der Podcast bewegt sich zwischen Journalismus und Experiment, Dokumentation, Ethnografie, Fiktion, Klangkunst oder Improvisation. Georgrafische Grenzen, Zeitzonen, Genres und Praktiken sollen überschritten und mit neuen künstlerischen Formen des Austauschs, des Zuhörens und des Erzählens experimentiert werden. Gemeinsam mit lokalen Produzent*innen und Künstler*innen entstehen dabei sehr persönliche Portraits und aktuelle Geschichten aus Städten rund um den Globus, die einen sehr subjektiven Eindruck in das weltweite und aktuelle Musik-und Kunstgeschehen ermöglichen.

TIMEZONES ist ein gemeinsames Projekt des Goethe-Instituts und Norient, dem weltweiten Redaktionsnetzwerk für zeitgenössische Musik- und Medienkulturen. 

Radio X ist neu als Partner mit an Bord: Als Weiterführung der im 2022 gestarteten Sendereihe airtime!, die künstlerischen Stimmen aus dem Globalen Süden und Osten Gehör verschafft, strahlen wir einmal im Monat eine Podcast-Folge aus. 

26. April NAIROBI: Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out

24. Mai BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem

21. Juni RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro

19. Juli MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling

23. August BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice

ENG: 

The TIMEZONES podcast series plunges into the world of artists and their practices, asking: what does living and working in culture and the arts involve in different countries, cities, and contexts today? The experimental journey goes from Nairobi via Rio de Janeiro to Beirut and Mount Makiling in the Philippines/Ukraine and brings the he artists’ thoughts on their moods, their social, political, and intellectual realities and their philosophies (of life) into experimental audio collages.

The TIMEZONES podcasts run the gamut of formats and content, from straight journalism to experimental and documentary approaches, ethnography and fiction, sound art, and improvisation. The series endeavors to create new artistic forms of storytelling, listening and exchange across the boundaries of geography, time zones, genres, and practices. Together with local producers and artists, the podcast creates very personal portraits and current stories from cities around the globe, which allow a very subjective impression of the worldwide and current music and art scenes.

The Timezones Podcast Series is co-initiated and co-produced by the Goethe-Instituts and Norient, the worldwide platform and network for contemporary music and media cultures. 

Radio X is now on board as a partner: As a continuation of the series airtime!, which was launched in 2022 and which makes artistic voices from the Global South and East heard, we broadcast a podcast episode once a month. 

April 26, NAIROBI: 

May 24, BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem

June 21, RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro

July 19, MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling

August 23, BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice

 

Neues von Lael Neale, Black Country New Road, Kaitlyn Aurelia Smith und Darkside

Die Radio X Musikredaktion stellt dir wöchentlich ihre schönsten Neuentdeckungen genauer vor. Die Rubrik “Früsch” gibt es live jeden Donnerstag um 14 Uhr und in der Wiederholung am Sonntag um 16 Uhr von Mirco Kaempf

In einem Interview zu ihrem letzten Album sagte uns Lael Neal, ihr Ziel sei es, de Menschen ins Herz zu treffen. Wo die Sängerin und Songwriterin ihre damaligen Songs in der Weite der Natur auf der Farm ihrer Eltern in Virginia erarbeitete, ist sie für ihr drittes Album Altogether Stranger  (via Sub Pop) zurück nach LA gezogen – und fühlte sich „like an extraterrestrial landing on a dystopian planet so I’m writing from the perspective of a being from another realm witnessing the peculiarities of humanity.” Das Centerpiece des Albums bildet der Song „Tell Me How To Be Here”, der auch in der Ästhetik des recordings, otherworldly, old fashioned und träumerich wirkt. Release: 2. Mai

Black Country, New Road sind ein quasi-Kammerorchester, welches unter anderem in den Post Punk Sphären der Windmill Brixton heransozialisiert wurde. Nachdem der Gitarrist & Fronstänger Isaac Wood die Band verliess, orientierten sie sich ein Stück weit neu, und das Songwriting für das neue Album Forever Howlong (via Ninja Tune) wurde aufgeteilt zwischen Tyler Hyde (Bass), Georgia Ellery (Violine), and May Kershaw (Keys). Ellery sagt: “It created a real through line for the album, having three girls singing," says Ellery. "It's definitely very different to Ants From Up There, because of the female perspective - and the music we've made also compliments that." In diesem Sinne, Happy Birthday. Release: 4. April

Die viel gerühmte Komponistin und Synth-Tüftlerin Kaitlyn Aurelia Smith kündigte letzten Monat ihr neues Album Gush (via Nettwerk) an. Ein Album über Flirtereien und die begleitenden Vermischungen der Sinne, welches dies mit sich bringt. Der neuste Track hiervon heisst “What’s Between Us”.  “This song is about the moment of apprehension before one goes deeper with something / someone… the rush of concern that accompanies a “breakthrough” Release: 22. August.

Nothing (via Matador) heisst das dritte Album von Nicolás Jaar und Dave Harringtons Projekt DARKSIDE. Wo die früheren Alben vor allem Songkizzen verarbeiteten, soll diesen Songs nun ein Prozess des Suchens und miteinander Jammens zu Grunde liegen. Auch neu dabei ist  der drummer und Instrumenten-Designer Tlacael Esparza. “nine transmissions of negative space, telepathic seance, and spectral improvisation “ Release: 28. Februar