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Norient TIMEZONES 

TIMEZONES PODCAST-SERIE AUF RADIO X

Die Podcast-Reihe TIMEZONES erkundet die vielfältigen Realitäten von Künstler*innen und ihrer Praktiken weltweit und stellt die Frage: Was bedeutet es heute, in verschiedenen Ländern, Städten und Kontexten im Bereich Kultur und Kunst zu leben und zu arbeiten? Die  Reise geht von Nairobi über Rio de Janeiro  bis nach Beirut und Mount Makiling auf den Philippinen / die Ukraine und verarbeitet die Gedanken und Stimmungen der Künstler*innen, ihre sozialen, politischen und intellektuellen Realitäten und ihre(Lebens-) Philosophien zu künstlerischen Audiocollagen. 

TIMEZONES spielt dabei mit Formaten und Inhalten: der Podcast bewegt sich zwischen Journalismus und Experiment, Dokumentation, Ethnografie, Fiktion, Klangkunst oder Improvisation. Georgrafische Grenzen, Zeitzonen, Genres und Praktiken sollen überschritten und mit neuen künstlerischen Formen des Austauschs, des Zuhörens und des Erzählens experimentiert werden. Gemeinsam mit lokalen Produzent*innen und Künstler*innen entstehen dabei sehr persönliche Portraits und aktuelle Geschichten aus Städten rund um den Globus, die einen sehr subjektiven Eindruck in das weltweite und aktuelle Musik-und Kunstgeschehen ermöglichen.

TIMEZONES ist ein gemeinsames Projekt des Goethe-Instituts und Norient, dem weltweiten Redaktionsnetzwerk für zeitgenössische Musik- und Medienkulturen. 

Radio X ist neu als Partner mit an Bord: Als Weiterführung der im 2022 gestarteten Sendereihe airtime!, die künstlerischen Stimmen aus dem Globalen Süden und Osten Gehör verschafft, strahlen wir einmal im Monat eine Podcast-Folge aus. 

26. April NAIROBI: Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out

24. Mai BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem

21. Juni RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro

19. Juli MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling

23. August BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice

ENG: 

The TIMEZONES podcast series plunges into the world of artists and their practices, asking: what does living and working in culture and the arts involve in different countries, cities, and contexts today? The experimental journey goes from Nairobi via Rio de Janeiro to Beirut and Mount Makiling in the Philippines/Ukraine and brings the he artists’ thoughts on their moods, their social, political, and intellectual realities and their philosophies (of life) into experimental audio collages.

The TIMEZONES podcasts run the gamut of formats and content, from straight journalism to experimental and documentary approaches, ethnography and fiction, sound art, and improvisation. The series endeavors to create new artistic forms of storytelling, listening and exchange across the boundaries of geography, time zones, genres, and practices. Together with local producers and artists, the podcast creates very personal portraits and current stories from cities around the globe, which allow a very subjective impression of the worldwide and current music and art scenes.

The Timezones Podcast Series is co-initiated and co-produced by the Goethe-Instituts and Norient, the worldwide platform and network for contemporary music and media cultures. 

Radio X is now on board as a partner: As a continuation of the series airtime!, which was launched in 2022 and which makes artistic voices from the Global South and East heard, we broadcast a podcast episode once a month. 

April 26, NAIROBI: 

May 24, BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem

June 21, RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro

July 19, MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling

August 23, BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice

 

Camilla Sparksss Schwarz-Weiss Portrait vor einem bewölkten Himmel

Album der Woche: Camilla Sparksss mit Lullabies

Barbara Lehnhoff besser bekannt als Camilla Sparksss oder auch als Sängerin der Band Peter Kernel hat mit ihrem aktuellen Album Lullabies eine bewusst ruhige Platte produziert. Ursprünglich als Buch gedacht mit Gutenachtgeschichten für Erwachsene, hat sich das Projekt in ein audiovisuelles Gesamtkunstwerk weiter entwickelt. Wir haben mit Camilla Sparksss über ihr neues Album geredet und so die ruhige Seite der Künstlerin kennen gelernt.   von Danielle Bürgin

23.11.27 ADW Camilla Sparksss

Lullabies von Camilla Sparksss: Ein Album, das ursprünglich als Buch mit Gutenachtgeschichten für Erwachsene gedacht war

Wer Camilla Sparksss von ihrem Vorgängeralbum Brutal (2019) kennt oder Konzerte von Peter Kernell besucht hat, schätzt die Kanadisch-Schweizerische Künstlerin als Energiebündel ein, welches vor allem mit Electro-Punk in Verbindung gebracht wird. 

Doch anders als die Musik, die wir sonst von Camilla Sparksss kennen, ist Lullabies ein betont und auch bewusst ruhiges Album geworden. Wie der Titel verrät, geht es um Geschichten, die wir uns vor dem Schlafengehen anhören. Inspiriert durch die Gutenachtgeschichten für Kinder, wollte Camilla Sparksss damals im Lockdown etwas schreiben, das beruhigt und analog, ohne Bildschirm zu erleben ist. Es hätte ein Buch sein sollen. Aber dann verlängerte sich die Pandemie und so die Zeit des "Nichts-tun". Touren mit ihrem Album Brutal oder mit ihrer Band Peter Kernell waren in dieser Zeit nicht möglich. So entstanden nach den Texten die faribigen Illustrationen. Und erst dann kam die Musik dazu. 

Als Musikerin schien es ihr darum nur logisch, dass sie dieses Gesamtkunstwerk als Album launchen würde. Lullabies ist ein audiovisuelles Vinylalbum, das mit Camilla's Musik, Illustrationen und einem verspiegelten Trichter ergänzt wird - mit dem die Illustrationen dann wie ein Figurentheater auf der drehenden Platte wiedergegeben werden. Das Album erscheint über On The Camper Records

"Es wäre schön, wenn die Leute das Album zusammen mit Familie oder Freund:innen hören/schauen würden - so wie damals, als man noch Dia-Abende im trauten Heim zusammen erlebt hat", sagt Camilla Sparksss im Interview zu Lullabies. 

Live präsentieren sich die Lullabies-Shows von Camilla Sparksss wie ein Spektakel im Theater - mit viel Nebel, Lichtern und mystischer Stimmung. Im Frühling 2024 wird die umtriebige Künstlerin hoffentlich auch in Basel auf einer Bühne zu erleben sein.