Norient Allgemein Timezones 1640 px x 924 px

Norient TIMEZONES

TIMEZONES PODCAST-SERIE AUF RADIO X

Die Podcast-Reihe TIMEZONES erkundet die vielfältigen Realitäten von Künstler*innen und ihrer Praktiken weltweit und stellt die Frage: Was bedeutet es heute, in verschiedenen Ländern, Städten und Kontexten im Bereich Kultur und Kunst zu leben und zu arbeiten? Die Reise geht von Nairobi über Rio de Janeiro bis nach Beirut und Mount Makiling auf den Philippinen / die Ukraine und verarbeitet die Gedanken und Stimmungen der Künstler*innen, ihre sozialen, politischen und intellektuellen Realitäten und ihre(Lebens-) Philosophien zu künstlerischen Audiocollagen.

TIMEZONES spielt dabei mit Formaten und Inhalten: der Podcast bewegt sich zwischen Journalismus und Experiment, Dokumentation, Ethnografie, Fiktion, Klangkunst oder Improvisation. Georgrafische Grenzen, Zeitzonen, Genres und Praktiken sollen überschritten und mit neuen künstlerischen Formen des Austauschs, des Zuhörens und des Erzählens experimentiert werden. Gemeinsam mit lokalen Produzent*innen und Künstler*innen entstehen dabei sehr persönliche Portraits und aktuelle Geschichten aus Städten rund um den Globus, die einen sehr subjektiven Eindruck in das weltweite und aktuelle Musik-und Kunstgeschehen ermöglichen.

TIMEZONES ist ein gemeinsames Projekt des Goethe-Instituts und Norient, dem weltweiten Redaktionsnetzwerk für zeitgenössische Musik- und Medienkulturen.

Radio X ist neu als Partner mit an Bord: Als Weiterführung der im 2022 gestarteten Sendereihe airtime!, die künstlerischen Stimmen aus dem Globalen Süden und Osten Gehör verschafft, strahlen wir einmal im Monat eine Podcast-Folge aus.

26. April NAIROBI: Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out

24. Mai BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem

21. Juni RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro

19. Juli MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling

23. August BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice

ENG:

The TIMEZONES podcast series plunges into the world of artists and their practices, asking: what does living and working in culture and the arts involve in different countries, cities, and contexts today? The experimental journey goes from Nairobi via Rio de Janeiro to Beirut and Mount Makiling in the Philippines/Ukraine and brings the he artists’ thoughts on their moods, their social, political, and intellectual realities and their philosophies (of life) into experimental audio collages.

The TIMEZONES podcasts run the gamut of formats and content, from straight journalism to experimental and documentary approaches, ethnography and fiction, sound art, and improvisation. The series endeavors to create new artistic forms of storytelling, listening and exchange across the boundaries of geography, time zones, genres, and practices. Together with local producers and artists, the podcast creates very personal portraits and current stories from cities around the globe, which allow a very subjective impression of the worldwide and current music and art scenes.

The Timezones Podcast Series is co-initiated and co-produced by the Goethe-Instituts and Norient, the worldwide platform and network for contemporary music and media cultures.

Radio X is now on board as a partner: As a continuation of the series airtime!, which was launched in 2022 and which makes artistic voices from the Global South and East heard, we broadcast a podcast episode once a month.

April 26, NAIROBI:

May 24, BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem

June 21, RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro

July 19, MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling

August 23, BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice

Do. 20.08.2020

Wie viel Ewigkeit verdient ein Künstlerleben?

Der Verein Ark Basel will das Schaffen bedeutender regionaler Künstler*Innen vor dem Vergessen bewahren. Den Anfang machen sie mit einer Vernissage mit den Werken Agat Schaltenbrands, heute ab 18Uhr in der Zentrale Pratteln. von Mirco Kaempf

20.08.20 Ark Basel - Agat Schaltenbrand

Wohin mit der Kunst, nachdem die Künstler nicht mehr da sind? Ark Basel will Kernwerke bedeutender regionaler Künstler nicht nur lagern, sondern die Kunst auch weitervermitteln - und sensibilisieren.

Zwei unangenehme Wahrheiten vorab: Den wenigsten Kunstschaffenden gelingt der Sprung in die Museen und fast alle nicht beachteten Werke landen früher oder später in der Mulde und werden zerstört. Kann es das wirklich gewesen sein? Nein, findet der gemmeinnützige Verein Ark Basel und hat das Archiv Regionaler Künstler*Innen-Nachlässe ins Leben gerufen. Seit diesem Jahr stationiert in der Zentrale Pratteln, will man dort das Kunsterbe der Region Basel vor dem Vergessen bewahren. Als Kompetenzzentrum sollen Werke namenhafter Künstler*Innen aus der Region gesammelt, bewahrt und der Forschung, Vermittlung und Öffentlichkeit zugänglich gemacht werden. So auch mit ihrer ersten Ausstellung mit den Werken Agat Schaltenbrands (1926-2018). Diese werden als expressiv, sperrig und klar unterschätzt bezeichnet. Im Rahmen der Ausstellung soll ihr Kernwerk archiviert sowie ein Teil ihrer Bilder verkauft und auktioniert werden. Ebenso findet unter dem Titel "Was soll bleiben" (Mo, 24.08) eine Expertendiskussion mit musikalischer Improvisation statt, bei "Schwarzes Licht" (Do, 27.08) wird eine Lesung inszeniert und abgeschlossen wird mit der Finissage "Wohin mit dem Rest" (So, 30.08) anhand einer Live Painting Performance. Mehr Infos zum Verein, den Künstler*Innen und der Auktion via https://www.ark-basel.ch/.