Norient TIMEZONES
TIMEZONES PODCAST-SERIE AUF RADIO X
Die Podcast-Reihe TIMEZONES erkundet die vielfältigen Realitäten von Künstler*innen und ihrer Praktiken weltweit und stellt die Frage: Was bedeutet es heute, in verschiedenen Ländern, Städten und Kontexten im Bereich Kultur und Kunst zu leben und zu arbeiten? Die Reise geht von Nairobi über Rio de Janeiro bis nach Beirut und Mount Makiling auf den Philippinen / die Ukraine und verarbeitet die Gedanken und Stimmungen der Künstler*innen, ihre sozialen, politischen und intellektuellen Realitäten und ihre(Lebens-) Philosophien zu künstlerischen Audiocollagen.
TIMEZONES spielt dabei mit Formaten und Inhalten: der Podcast bewegt sich zwischen Journalismus und Experiment, Dokumentation, Ethnografie, Fiktion, Klangkunst oder Improvisation. Georgrafische Grenzen, Zeitzonen, Genres und Praktiken sollen überschritten und mit neuen künstlerischen Formen des Austauschs, des Zuhörens und des Erzählens experimentiert werden. Gemeinsam mit lokalen Produzent*innen und Künstler*innen entstehen dabei sehr persönliche Portraits und aktuelle Geschichten aus Städten rund um den Globus, die einen sehr subjektiven Eindruck in das weltweite und aktuelle Musik-und Kunstgeschehen ermöglichen.
TIMEZONES ist ein gemeinsames Projekt des Goethe-Instituts und Norient, dem weltweiten Redaktionsnetzwerk für zeitgenössische Musik- und Medienkulturen.
Radio X ist neu als Partner mit an Bord: Als Weiterführung der im 2022 gestarteten Sendereihe airtime!, die künstlerischen Stimmen aus dem Globalen Süden und Osten Gehör verschafft, strahlen wir einmal im Monat eine Podcast-Folge aus.
26. April NAIROBI: Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out
24. Mai BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
21. Juni RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
19. Juli MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
23. August BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
ENG:
The TIMEZONES podcast series plunges into the world of artists and their practices, asking: what does living and working in culture and the arts involve in different countries, cities, and contexts today? The experimental journey goes from Nairobi via Rio de Janeiro to Beirut and Mount Makiling in the Philippines/Ukraine and brings the he artists’ thoughts on their moods, their social, political, and intellectual realities and their philosophies (of life) into experimental audio collages.
The TIMEZONES podcasts run the gamut of formats and content, from straight journalism to experimental and documentary approaches, ethnography and fiction, sound art, and improvisation. The series endeavors to create new artistic forms of storytelling, listening and exchange across the boundaries of geography, time zones, genres, and practices. Together with local producers and artists, the podcast creates very personal portraits and current stories from cities around the globe, which allow a very subjective impression of the worldwide and current music and art scenes.
The Timezones Podcast Series is co-initiated and co-produced by the Goethe-Instituts and Norient, the worldwide platform and network for contemporary music and media cultures.
Radio X is now on board as a partner: As a continuation of the series airtime!, which was launched in 2022 and which makes artistic voices from the Global South and East heard, we broadcast a podcast episode once a month.
April 26, NAIROBI:
May 24, BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
June 21, RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
July 19, MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
August 23, BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
Album der Woche: Collapsed in Sunbeams von Arlo Parks
Vergangen sind die Tage, wo die junge Poetin Arlo Parks ihren Wörtern mit Garage Band zu mehr Volumen verholfen hat. Für ihr heiss ersehntes Debütstudioalbum zog sie während des Londoner Lockdowns in ein Air BnB auf der anderen Stadtseite und produzierte ein Stück Magie. von Mirco Kaempf
Album der Woche - Arlo Parks - Collapsed in Sunbeams
Die 20jährige Londoner LoFi Pop Sängerin Arlo Parks veröffentlicht ihr heiss ersehntes Debütstudioalbum und schenkt Zuflucht, all denjenigen, die sich nach Emotionen sehnen.
Als die Weltstadt still stand, kam sie so richtig in Bewegung. Zwar wurden auch für Arlo Parks so einige Konzerte abgesagt, doch als introspektive Person nahm sie sich die Flucht nach Innen vor. So stöberte sie in alten Tage- und Notizbüchern, hörte tonnenweise Alben und schrieb Songs. Diese gründen sich immer auf flow-of-consciousness Schreibereien, die zu Gedichten, und schliesslich zu Songs werden. Inhaltlich sind diese sehr gefühlsvoll, eloquent, urban und aufrichtig. Viel Aufmerksamkeit hierfür wurde ihr letztes Jahr sogar landesweit zu Teil, als sie eine der raren Glastonbury Isolationsgigs spielte. Ihr Song Black Dog sprach hierbei von Trauer und Depression auf sinnlichste Weise.
Mittlerweile ist Arlo Parks Botschafterin der mental health Organisation C.A.L.M. (Campaign Against Living Miserably), veröffentlichte einige herausragende Singles und war Ende des Jahres aufgeführt in so ziemlich jeder upcomingtalents Liste von Musikmagazinen mit nur einem Fünkchen Geschmack. Wenig verwunderlich also: Ihr Debütstudioalbum Collapsed in Sunbeams, das diesen Freitag erscheint (via Transgressive Records), ist heiss ersehnt - und enttäuscht keinesfalls. Angefangen mit einem wunderbar rohen spoken-word Stück (das Titelstück) ist die Klangqualität anschliessend merklich aufpolierter im Vergleich zu vergangenen Singles. Die bekannteren Releases aus den letzten Monaten (Hurt, Black Dog oder Caroline) sind wunderbar empathische staples, die Arlo Parks als wichtige Stimme der englischen Musikszene zementieren, wohl aber auch als Stimme von POC und LGBTIQ+ Communities. Besonders gut der Song Hope, zu hören ab Freitag. Folgt Arlo Parks via Facebook, Instagram oder Twitter
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