Norient TIMEZONES
TIMEZONES PODCAST-SERIE AUF RADIO X
Die Podcast-Reihe TIMEZONES erkundet die vielfältigen Realitäten von Künstler*innen und ihrer Praktiken weltweit und stellt die Frage: Was bedeutet es heute, in verschiedenen Ländern, Städten und Kontexten im Bereich Kultur und Kunst zu leben und zu arbeiten? Die Reise geht von Nairobi über Rio de Janeiro bis nach Beirut und Mount Makiling auf den Philippinen / die Ukraine und verarbeitet die Gedanken und Stimmungen der Künstler*innen, ihre sozialen, politischen und intellektuellen Realitäten und ihre(Lebens-) Philosophien zu künstlerischen Audiocollagen.
TIMEZONES spielt dabei mit Formaten und Inhalten: der Podcast bewegt sich zwischen Journalismus und Experiment, Dokumentation, Ethnografie, Fiktion, Klangkunst oder Improvisation. Georgrafische Grenzen, Zeitzonen, Genres und Praktiken sollen überschritten und mit neuen künstlerischen Formen des Austauschs, des Zuhörens und des Erzählens experimentiert werden. Gemeinsam mit lokalen Produzent*innen und Künstler*innen entstehen dabei sehr persönliche Portraits und aktuelle Geschichten aus Städten rund um den Globus, die einen sehr subjektiven Eindruck in das weltweite und aktuelle Musik-und Kunstgeschehen ermöglichen.
TIMEZONES ist ein gemeinsames Projekt des Goethe-Instituts und Norient, dem weltweiten Redaktionsnetzwerk für zeitgenössische Musik- und Medienkulturen.
Radio X ist neu als Partner mit an Bord: Als Weiterführung der im 2022 gestarteten Sendereihe airtime!, die künstlerischen Stimmen aus dem Globalen Süden und Osten Gehör verschafft, strahlen wir einmal im Monat eine Podcast-Folge aus.
26. April NAIROBI: Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out
24. Mai BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
21. Juni RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
19. Juli MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
23. August BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
ENG:
The TIMEZONES podcast series plunges into the world of artists and their practices, asking: what does living and working in culture and the arts involve in different countries, cities, and contexts today? The experimental journey goes from Nairobi via Rio de Janeiro to Beirut and Mount Makiling in the Philippines/Ukraine and brings the he artists’ thoughts on their moods, their social, political, and intellectual realities and their philosophies (of life) into experimental audio collages.
The TIMEZONES podcasts run the gamut of formats and content, from straight journalism to experimental and documentary approaches, ethnography and fiction, sound art, and improvisation. The series endeavors to create new artistic forms of storytelling, listening and exchange across the boundaries of geography, time zones, genres, and practices. Together with local producers and artists, the podcast creates very personal portraits and current stories from cities around the globe, which allow a very subjective impression of the worldwide and current music and art scenes.
The Timezones Podcast Series is co-initiated and co-produced by the Goethe-Instituts and Norient, the worldwide platform and network for contemporary music and media cultures.
Radio X is now on board as a partner: As a continuation of the series airtime!, which was launched in 2022 and which makes artistic voices from the Global South and East heard, we broadcast a podcast episode once a month.
April 26, NAIROBI:
May 24, BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
June 21, RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
July 19, MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
August 23, BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
Album der Woche: My Soft Machine von Arlo Parks
Unsere Körper sind wie eine sanfte Maschinerie, mit welcher wir uns durch die Welt bewegen. In diesem Sinne veröffentlicht Poetin-Singer-Songwriter- und Produzentin Arlo Parks ihr zweites, schwelgerisches Album My Soft Machine. von Mirco Kaempf
Album der Woche: My Soft Machine von Arlo Parks
Singer-Songwriter-Produzentin Arlo Parks veröffentlicht ihr zweites Studioalbum via Transgressive
Arlo Parks ist kein unbeschriebenes Blatt mehr. Mit ihrem 2021 Debütstudioalbum Collapsed in Sunbeams, heimste sich die damals 22-jährige mit dem Mercury Prize die rennomierteste Auszeichnung der UK-Musikindustrie ein und tourte daraufhin bis nach Japan, spielte in Stadien als Support für Billie Eilish oder Harry Styles. Dies alles kam allerdings auch zu einem Preis: Vergangenen Herbst sagte sie gleich eine ganze Reihe Konzerte ab, aus Gründen von mental health issues. Die so sensible Empathin zog daraus ihre Lehren und will es nun besser machen - dabei hat das neue Album alle Vorzeichen, noch grösser zu werden.
"This record is life through my lens, through my body - the mid 20s anxiety, the substance abuse of friends around me, the viscera of being in love for the first time, navigating PTSD and grief and self sabotage and joy, moving through worlds with wonder and sensitivity." -Arlo Parks
Die zwölf neuen tracks auf My Soft Machine sind, erwartungsgemäss, sinnliche Pop Songs mit einer grossen Emotionalität. Auch wenn diese noch ein Stück polierter in der Produktion sind, sind sie lyrisch von einem noch persönlicheren Blick gezeichnet. Denn wo das Vorgängeralbum vor allem auf poetischen Charakterskizzen-Erinnerungen basierte, war es in einer Zeit der pandemischen Isolation entstanden. Nun, während einem Leben auf Tour, war sie stets in Bewegung. In einem Zustand des täglichen Singens, Schreibens und Performens, fällt der Blick nun in sich selber rein.
"There is a quote from a Joanna Hogg film called 'the Souvenir' [...] it recounts a young film student falling in love with an older, charismatic man as a young film student then being drawn into his addiction - in an early scene he’s explaining why people watch films - “we don’t want to see life as it is played out we want to see life as it is experienced in this soft machine.” -Arlo Parks
Wichtig war ihr, auch wenn es einige musikalische Kontraste gibt, dass Motiv der Wärme beizubehalten. Auch wenn Arlo Parks nun mehr und mehr die grossen Bühnen der Welt bespielt, hofft sie, dass sie Songs schreiben kann, welche den Menschen Nahe gehen. So wie Black Dog auf dem letzten Album ein Botschaftersong für CALM (Campaign Against Living Miserably) wurde, hoffe sie dass ihre Songs zu Zeitkapseln werden, welche die Menschen mit sich mittragen und öffnen können, wenn sie diese brauchen.
My Soft Machine erschien via Transgressive Records. Follow Arlo Parks
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