Norient TIMEZONES
TIMEZONES PODCAST-SERIE AUF RADIO X
Die Podcast-Reihe TIMEZONES erkundet die vielfältigen Realitäten von Künstler*innen und ihrer Praktiken weltweit und stellt die Frage: Was bedeutet es heute, in verschiedenen Ländern, Städten und Kontexten im Bereich Kultur und Kunst zu leben und zu arbeiten? Die Reise geht von Nairobi über Rio de Janeiro bis nach Beirut und Mount Makiling auf den Philippinen / die Ukraine und verarbeitet die Gedanken und Stimmungen der Künstler*innen, ihre sozialen, politischen und intellektuellen Realitäten und ihre(Lebens-) Philosophien zu künstlerischen Audiocollagen.
TIMEZONES spielt dabei mit Formaten und Inhalten: der Podcast bewegt sich zwischen Journalismus und Experiment, Dokumentation, Ethnografie, Fiktion, Klangkunst oder Improvisation. Georgrafische Grenzen, Zeitzonen, Genres und Praktiken sollen überschritten und mit neuen künstlerischen Formen des Austauschs, des Zuhörens und des Erzählens experimentiert werden. Gemeinsam mit lokalen Produzent*innen und Künstler*innen entstehen dabei sehr persönliche Portraits und aktuelle Geschichten aus Städten rund um den Globus, die einen sehr subjektiven Eindruck in das weltweite und aktuelle Musik-und Kunstgeschehen ermöglichen.
TIMEZONES ist ein gemeinsames Projekt des Goethe-Instituts und Norient, dem weltweiten Redaktionsnetzwerk für zeitgenössische Musik- und Medienkulturen.
Radio X ist neu als Partner mit an Bord: Als Weiterführung der im 2022 gestarteten Sendereihe airtime!, die künstlerischen Stimmen aus dem Globalen Süden und Osten Gehör verschafft, strahlen wir einmal im Monat eine Podcast-Folge aus.
26. April NAIROBI: Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out
24. Mai BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
21. Juni RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
19. Juli MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
23. August BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
ENG:
The TIMEZONES podcast series plunges into the world of artists and their practices, asking: what does living and working in culture and the arts involve in different countries, cities, and contexts today? The experimental journey goes from Nairobi via Rio de Janeiro to Beirut and Mount Makiling in the Philippines/Ukraine and brings the he artists’ thoughts on their moods, their social, political, and intellectual realities and their philosophies (of life) into experimental audio collages.
The TIMEZONES podcasts run the gamut of formats and content, from straight journalism to experimental and documentary approaches, ethnography and fiction, sound art, and improvisation. The series endeavors to create new artistic forms of storytelling, listening and exchange across the boundaries of geography, time zones, genres, and practices. Together with local producers and artists, the podcast creates very personal portraits and current stories from cities around the globe, which allow a very subjective impression of the worldwide and current music and art scenes.
The Timezones Podcast Series is co-initiated and co-produced by the Goethe-Instituts and Norient, the worldwide platform and network for contemporary music and media cultures.
Radio X is now on board as a partner: As a continuation of the series airtime!, which was launched in 2022 and which makes artistic voices from the Global South and East heard, we broadcast a podcast episode once a month.
April 26, NAIROBI:
May 24, BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
June 21, RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
July 19, MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
August 23, BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
Neues von Asbest, Weyes Blood, Gilla Band, Martin Antoinette und Crack Cloud
Die Radio X Musikredaktion stellt Euch wöchentlich ihre schönsten Neuentdeckungen genauer vor. Die Rubrik “Früsch” gibt es live jeden Donnerstag um 14 Uhr und in der Wiederholung am Sonntag um 16 Uhr.
Mit konträrem Blick dem Weltuntergang entgegen. Oder lässt dieser sich doch noch abwenden? Am Freitag den 23. September veröffentlichen Basler Noise Rock Trio Asbest ihre neue Single Autodigestion (diese Woche bereits premiert von Visions.de) und läuten damit auch eine Tournee durch Frankreich im November ein. Lange haben wir keine neue Studiomusik dieser Band mehr gehört seit ihrem beachtlichen Debütalbum Driven von 2018. Ästhetisch gewaltsam, gibt sich die Musik aber immernoch. Zu Autodigestion schreibt Sängerin Robyn Trachsel: "Wir haben AUTODIGESTION geschrieben, um der Hoffnungslosigkeit des Gefangenseins in einem selbstzerstörerischen Kreislauf auszudrücken sowie die geforderten individuellen Opfer und den Verlust der persönlichen Autonomie zu beschreiben, welche nötig sind um den unausweichlichen Kollaps hinauszuzögern." [MK]
Wenn es eine Band gibt, die auf Basswellen surft und mit scharfen Worten an Land spricht, dann "GillBand". Die irische Band hat am diesjährigen Bad Bonn Kilbi reihenweise Zuschauer:innen mit Ihrem eigenen Basspunksound verzückt. Auch wenn man meinte, es wären Syntheziezer im Spiel, so ist es eher dem Bassiste`s linke Hand, die mit einer leeren Schnapsflasche Bassfrequenzen von unten nach oben schwingen lässt. Der Track Post Ryan ist einer der 4 wuchtigen neuen Tracks der gleichnamigen "Post Ryan" EP. Achtung Bassmassage! [BK]
Ein Track der von Ferne beginnt und mit einer unglaublichen Wärme zu einem kommt, dann sitzt er da und "Weyes Blood" singt dir mit einer wunderschönen Stimme ins Ohr. Die Band veröffentlichte letzte Woche Ihre neue Single "Its Not Just Me, Its Everybody". Sängerin Nathali Mering erzählt wie jeder Mensch seine Probleme und Ängste hat, und möchte damit klarstellen, dass jedes Individuum auch bloss Teil eines grösseren Ganzen sei. Ein perfekter Track, um mit der Welt um sich herum und seinen Organismen Frieden zu schliessen. [BK]
Der in Basel tätige Soundkünstler Martin Reck ist vielseitig versiert. Neben Performances und Klangspielen wollen wir hier aber auf einen neuen Release hinweisen, welche er unter seinem Moniker Martin Antoinette auf dem Frauenfeld Label Augeil Records veröffentlichte. Pour Moi ist ein besonnener Track mit viel Feingefühl komponiert. Erschienen ist er auf der Labelcompilation Geiltape Vol. 5 [MK]
Die kanadische Band Crack Cloud versteht es, treibende und vehemmte Rocksongs zu schreiben. In ihrem zweiten Album Tough Baby beleben sie den Art in Punk und versprühen viel Kreativität mit einer Vielzahl von Einflüssen. Da wären neben den Kazoos die manchmalig auftretende 90s Dance Music oder auch mal ein David Byrne-esquer Gesang. Inspiriert durch einen Sommeraufenthalt rund um die Theaterszene in der Slowakei haben wir für euch den Track Costly Engineered Illusion herausgepickt. [MK]