Norient TIMEZONES
TIMEZONES PODCAST-SERIE AUF RADIO X
Die Podcast-Reihe TIMEZONES erkundet die vielfältigen Realitäten von Künstler*innen und ihrer Praktiken weltweit und stellt die Frage: Was bedeutet es heute, in verschiedenen Ländern, Städten und Kontexten im Bereich Kultur und Kunst zu leben und zu arbeiten? Die Reise geht von Nairobi über Rio de Janeiro bis nach Beirut und Mount Makiling auf den Philippinen / die Ukraine und verarbeitet die Gedanken und Stimmungen der Künstler*innen, ihre sozialen, politischen und intellektuellen Realitäten und ihre(Lebens-) Philosophien zu künstlerischen Audiocollagen.
TIMEZONES spielt dabei mit Formaten und Inhalten: der Podcast bewegt sich zwischen Journalismus und Experiment, Dokumentation, Ethnografie, Fiktion, Klangkunst oder Improvisation. Georgrafische Grenzen, Zeitzonen, Genres und Praktiken sollen überschritten und mit neuen künstlerischen Formen des Austauschs, des Zuhörens und des Erzählens experimentiert werden. Gemeinsam mit lokalen Produzent*innen und Künstler*innen entstehen dabei sehr persönliche Portraits und aktuelle Geschichten aus Städten rund um den Globus, die einen sehr subjektiven Eindruck in das weltweite und aktuelle Musik-und Kunstgeschehen ermöglichen.
TIMEZONES ist ein gemeinsames Projekt des Goethe-Instituts und Norient, dem weltweiten Redaktionsnetzwerk für zeitgenössische Musik- und Medienkulturen.
Radio X ist neu als Partner mit an Bord: Als Weiterführung der im 2022 gestarteten Sendereihe airtime!, die künstlerischen Stimmen aus dem Globalen Süden und Osten Gehör verschafft, strahlen wir einmal im Monat eine Podcast-Folge aus.
26. April NAIROBI: Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out
24. Mai BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
21. Juni RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
19. Juli MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
23. August BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
ENG:
The TIMEZONES podcast series plunges into the world of artists and their practices, asking: what does living and working in culture and the arts involve in different countries, cities, and contexts today? The experimental journey goes from Nairobi via Rio de Janeiro to Beirut and Mount Makiling in the Philippines/Ukraine and brings the he artists’ thoughts on their moods, their social, political, and intellectual realities and their philosophies (of life) into experimental audio collages.
The TIMEZONES podcasts run the gamut of formats and content, from straight journalism to experimental and documentary approaches, ethnography and fiction, sound art, and improvisation. The series endeavors to create new artistic forms of storytelling, listening and exchange across the boundaries of geography, time zones, genres, and practices. Together with local producers and artists, the podcast creates very personal portraits and current stories from cities around the globe, which allow a very subjective impression of the worldwide and current music and art scenes.
The Timezones Podcast Series is co-initiated and co-produced by the Goethe-Instituts and Norient, the worldwide platform and network for contemporary music and media cultures.
Radio X is now on board as a partner: As a continuation of the series airtime!, which was launched in 2022 and which makes artistic voices from the Global South and East heard, we broadcast a podcast episode once a month.
April 26, NAIROBI:
May 24, BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
June 21, RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
July 19, MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
August 23, BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
Neu bei uns: Adrianne Lenker, Treanne, Julia Holter und Waxahatchee
Die Radio X Musikredaktion stellt dir wöchentlich ihre schönsten Neuentdeckungen genauer vor. Die Rubrik “Früsch” gibt es live jeden Donnerstag um 14 Uhr und in der Wiederholung am Sonntag um 16 Uhr von Dion Monti
Diese Woche geht es um 4 Singer-Songwriterinnen. Drei davon haben am 22. März ein Album veröffentlicht. Deshalb dreht sich diese Woche alles um Pop, Folk und Country.
Adrianne Lenkers neues Album heißt 'Bright Future'. Die Sängerin, die auch als Frontfrau der Gruppe Big Thief bekannt ist, veröffentlicht seit dem Alter von 14 Jahren Musik und konnte auf ihrem vielfältigen Weg viel Erfahrung sammeln. In ihrem neuen, country-geprägten Album zeigt sie eine eindrucksvolle Reife und Verletzbarkeit. Das ganze Album wurde direkt auf Bandmaschine aufgenommen, ohne Edits oder Overdubs. Diese alte Aufnahmemethode unterstreicht ihr Selbstvertrauen und steht für ein Commitment zu ihrem künstlerischen Ausdruck, wie es heutzutage selten erlebt werden kann. In unserer Auswahl ist der Song 'Fool', vom neuen Album 'Bright Future', veröffentlicht auf dem Label 4AD.
Der nächste Song stammt von der Künstlerin Treanne, einer 21-jährigen Sängerin, die mit ihren reduzierten Kompositionen bereits die Aufmerksamkeit von Künstlern wie Sampha auf sich gezogen hat und ihn dann auch als Opener auf seiner US-Tour begleitet hat.
Die neue Single "Sharing My Body" basiert auf einer simplen Klaviermelodie, zu der Treanne mit viel Spannung und einem eingängigen Refrain eine Geschichte von Intimität und verschiedenen Verständnissen von Intimität erzählt.
Die Single stammt von ihrer EP "20/20", die im Mai auf dem Label "YOUNG" erscheint.
Julia Holter hat vor 2 Wochen ihr elftes Album auf dem Label Domino Recording veröffentlicht.
Das Album "Something in the Room She Moves" lässt sich als "Art-Pop" oder Chamber-Pop kategorisieren.
Wie ein Kommentar auf ihrer Bandcamp-Seite treffend feststellt, ist es erstaunlich, wie raffiniert und zugänglich ihre Musik zugleich ist.
Das Stück, das ich euch spielen werde, das auch auf dem Album "Something in the Room She Moves" zu finden ist, hat eine immense Weitläufigkeit. In diesem Raum ist Platz für eine ganze Band inklusive Saxophon und Querflöte, und im Zentrum steht Julia Holter, die uns mit präziser Beherrschung durch eine komplexe, mehrteilige Komposition führt.
Zum Schluss folgt eine sehr zugängliche Country-Folk-Ballade von der Sängerin Waxahatchee, die ihren Namen von einem Bach in der Nähe ihres Geburtsorts in Alabama hat.
Der Song "Right Back to It" war die erste Single aus ihrem Album "Tiger Blood", das auf Anti Records veröffentlicht wurde.
Der Song ist eine sanft aufsteigende Country-Folk-Ballade mit allen dazugehörigen Elementen wie ein Text über Liebe, Gitarre, Banjo, und schöne Harmonien zwischen männlicher und weiblicher Stimme.