Norient Allgemein Timezones 1640 px x 924 px

Norient TIMEZONES 

TIMEZONES PODCAST-SERIE AUF RADIO X

Die Podcast-Reihe TIMEZONES erkundet die vielfältigen Realitäten von Künstler*innen und ihrer Praktiken weltweit und stellt die Frage: Was bedeutet es heute, in verschiedenen Ländern, Städten und Kontexten im Bereich Kultur und Kunst zu leben und zu arbeiten? Die  Reise geht von Nairobi über Rio de Janeiro  bis nach Beirut und Mount Makiling auf den Philippinen / die Ukraine und verarbeitet die Gedanken und Stimmungen der Künstler*innen, ihre sozialen, politischen und intellektuellen Realitäten und ihre(Lebens-) Philosophien zu künstlerischen Audiocollagen. 

TIMEZONES spielt dabei mit Formaten und Inhalten: der Podcast bewegt sich zwischen Journalismus und Experiment, Dokumentation, Ethnografie, Fiktion, Klangkunst oder Improvisation. Georgrafische Grenzen, Zeitzonen, Genres und Praktiken sollen überschritten und mit neuen künstlerischen Formen des Austauschs, des Zuhörens und des Erzählens experimentiert werden. Gemeinsam mit lokalen Produzent*innen und Künstler*innen entstehen dabei sehr persönliche Portraits und aktuelle Geschichten aus Städten rund um den Globus, die einen sehr subjektiven Eindruck in das weltweite und aktuelle Musik-und Kunstgeschehen ermöglichen.

TIMEZONES ist ein gemeinsames Projekt des Goethe-Instituts und Norient, dem weltweiten Redaktionsnetzwerk für zeitgenössische Musik- und Medienkulturen. 

Radio X ist neu als Partner mit an Bord: Als Weiterführung der im 2022 gestarteten Sendereihe airtime!, die künstlerischen Stimmen aus dem Globalen Süden und Osten Gehör verschafft, strahlen wir einmal im Monat eine Podcast-Folge aus. 

26. April NAIROBI: Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out

24. Mai BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem

21. Juni RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro

19. Juli MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling

23. August BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice

ENG: 

The TIMEZONES podcast series plunges into the world of artists and their practices, asking: what does living and working in culture and the arts involve in different countries, cities, and contexts today? The experimental journey goes from Nairobi via Rio de Janeiro to Beirut and Mount Makiling in the Philippines/Ukraine and brings the he artists’ thoughts on their moods, their social, political, and intellectual realities and their philosophies (of life) into experimental audio collages.

The TIMEZONES podcasts run the gamut of formats and content, from straight journalism to experimental and documentary approaches, ethnography and fiction, sound art, and improvisation. The series endeavors to create new artistic forms of storytelling, listening and exchange across the boundaries of geography, time zones, genres, and practices. Together with local producers and artists, the podcast creates very personal portraits and current stories from cities around the globe, which allow a very subjective impression of the worldwide and current music and art scenes.

The Timezones Podcast Series is co-initiated and co-produced by the Goethe-Instituts and Norient, the worldwide platform and network for contemporary music and media cultures. 

Radio X is now on board as a partner: As a continuation of the series airtime!, which was launched in 2022 and which makes artistic voices from the Global South and East heard, we broadcast a podcast episode once a month. 

April 26, NAIROBI: 

May 24, BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem

June 21, RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro

July 19, MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling

August 23, BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice

 

Installationsansicht "Sad But True" von Arbion Hamdiu (Foto: Christian Knörr)

Next Generation HGK 2023: Arbion Hamdiu, Yukari Egger, Julian D'Amico über Kunst, Natur und Psychedelika

Wir sprechen mit Arbion Hamdiu und Yukari Egger welche beide ihren B.A. im Institut Art Gender Nature machten. Ihre Arbeiten waren in El Gran Grito zu sehen. Ebenso erzählt Julian D'Amico über seine Arbeit in Prozessgestaltung am Hyperwerk. von Mirco Kaempf

23.09.18 Arbion Hamdiu, Yukari Egger, Julian D'Amico

Wir reden mit den HGK BA Diplomierten Arbion Hamdiu (Art Gender Nature), Yukari Egger (Art Gender Nature) und Julian D'Amico (Prozessgestaltung Hyperwerk). Sound: Ben Kaczor - Sea Foam (demo)

In dieser Reihe sprechen Diplomierende der Hochschule für Gestaltung und Kunst Basel FHNW über ihre Abschlusarbeiten, künstlerische Praxis und ihre Zeit an der HGK.

Arbion Hamdiu zeigte mit SAD BUT TRUE eine Videoperformance in welcher sich eine menschliche Figur, bedeckt mit Schichten aus schwarzen Textilien im Wind bewegt. Die Bilder werden von einer Erzähler:innenstimme kommentiert, in welcher diese unter anderem von einem "swamp" spricht - eine lyrische Annäherung an dissoziative mental-health-struggles, wie er uns erkkärt.

Yukari Egger zeigte drei Videos: BANNALP, 20’35”; YUKI, 23’56”; 01, 26’. Es sind Arbeiten, welche das Kunst-machen selber reflektieren. Zu sehen ist 'Yuki', wandernd durch weite Schneelandschaften. Diesen Bildern gegenübergestellt ist ebenfalls 'Yuki', in einer kleinen Hütte in welcher ein ganz "normaler Tagesablauf" zu sehen ist. Es solle auch unterstreichen, wie fliessend die Grenzen zwischen Alltag und Kunst sind. Im dritten Video, 'BANNALP' wird der Moment der Fertigstellung eines Werkes thematisiert.

Julian D'Amico befasste sich mit PROCESSING PSYCHEDELICS mit psychedelischen Substanzen und Erfahrungen. Es ging der Geschichte der Substanzen nach und hinterfragt deren Stand in unserer westlichen Gesellschaft und verortet seine eigene Position in diesem Diskurs. Es ginge darum, diesen Diskurs mitzuprägem sowie "eine absehbare Wiedereinführung psychedelischer Substanzen und Erfahrungen in unserer Gesellschaft auf eine nachhaltige und gerechte Weise mitzugestalten.".

Installationsansicht "BANNALP" und "YUKI" von Yukari Egger im Kunsthaus Baselland
Installationsansicht "BANNALP" und "YUKI" von Yukari Egger im Kunsthaus Baselland, 2023 (Foto: Christian Knörr)