Norient TIMEZONES
TIMEZONES PODCAST-SERIE AUF RADIO X
Die Podcast-Reihe TIMEZONES erkundet die vielfältigen Realitäten von Künstler*innen und ihrer Praktiken weltweit und stellt die Frage: Was bedeutet es heute, in verschiedenen Ländern, Städten und Kontexten im Bereich Kultur und Kunst zu leben und zu arbeiten? Die Reise geht von Nairobi über Rio de Janeiro bis nach Beirut und Mount Makiling auf den Philippinen / die Ukraine und verarbeitet die Gedanken und Stimmungen der Künstler*innen, ihre sozialen, politischen und intellektuellen Realitäten und ihre(Lebens-) Philosophien zu künstlerischen Audiocollagen.
TIMEZONES spielt dabei mit Formaten und Inhalten: der Podcast bewegt sich zwischen Journalismus und Experiment, Dokumentation, Ethnografie, Fiktion, Klangkunst oder Improvisation. Georgrafische Grenzen, Zeitzonen, Genres und Praktiken sollen überschritten und mit neuen künstlerischen Formen des Austauschs, des Zuhörens und des Erzählens experimentiert werden. Gemeinsam mit lokalen Produzent*innen und Künstler*innen entstehen dabei sehr persönliche Portraits und aktuelle Geschichten aus Städten rund um den Globus, die einen sehr subjektiven Eindruck in das weltweite und aktuelle Musik-und Kunstgeschehen ermöglichen.
TIMEZONES ist ein gemeinsames Projekt des Goethe-Instituts und Norient, dem weltweiten Redaktionsnetzwerk für zeitgenössische Musik- und Medienkulturen.
Radio X ist neu als Partner mit an Bord: Als Weiterführung der im 2022 gestarteten Sendereihe airtime!, die künstlerischen Stimmen aus dem Globalen Süden und Osten Gehör verschafft, strahlen wir einmal im Monat eine Podcast-Folge aus.
26. April NAIROBI: Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out
24. Mai BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
21. Juni RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
19. Juli MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
23. August BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
ENG:
The TIMEZONES podcast series plunges into the world of artists and their practices, asking: what does living and working in culture and the arts involve in different countries, cities, and contexts today? The experimental journey goes from Nairobi via Rio de Janeiro to Beirut and Mount Makiling in the Philippines/Ukraine and brings the he artists’ thoughts on their moods, their social, political, and intellectual realities and their philosophies (of life) into experimental audio collages.
The TIMEZONES podcasts run the gamut of formats and content, from straight journalism to experimental and documentary approaches, ethnography and fiction, sound art, and improvisation. The series endeavors to create new artistic forms of storytelling, listening and exchange across the boundaries of geography, time zones, genres, and practices. Together with local producers and artists, the podcast creates very personal portraits and current stories from cities around the globe, which allow a very subjective impression of the worldwide and current music and art scenes.
The Timezones Podcast Series is co-initiated and co-produced by the Goethe-Instituts and Norient, the worldwide platform and network for contemporary music and media cultures.
Radio X is now on board as a partner: As a continuation of the series airtime!, which was launched in 2022 and which makes artistic voices from the Global South and East heard, we broadcast a podcast episode once a month.
April 26, NAIROBI:
May 24, BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
June 21, RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
July 19, MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
August 23, BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
TraTra: Not Your Regular Festival
Das TraTra-Festival gibt dem Kunstschaffen von Flinta-Personen eine Bühne. Heute und morgen findest du es im Holzpark Klybeck. von Malik Iddrisu
Tra Tra Festival 2025
Bei vielen Kulturfestivals in der Region ist der Anteil von weiblichen Acts im Vergleich zu Männern immer noch gering. Das TraTra-Festival im Holzpark Klybeck möchte im Gegenzug die Kunst von nicht cis-männlichen Personen feiern und Raum für ihre multidisziplinäre Kunst schaffen.Die Leitung des Festivals hat die Kulturschaffende Freya Mohr in Unterstützung von Noëmi Wüthrich, Web- und Festivaldesignerin des TraTra. «Wir schauen darauf, dass wir Leute buchen, die ansonsten in der Schweiz nicht zu hören sind», stellt Freya Mohr klar. - «Man kann sagen, wir machen uns die Welt so, wie sie uns gefällt», sagt Noëmi Wüthrich. Sichtbar ist das im träumerischen Festivaldesign aber auch an der Auswahl der Acts.Die Künstler:innen stammen aus der Region, der Schweiz und aus der ganzen Welt. Es sind Personen, welche im kreativen Schaffen Grenzen austesten. Die Künstlerin Suzi Analogue aus Miami kombiniert in ihrer Live-Show «Black Women’s Influence On Electronic Music» Music mit Visuals. Die Japanerin und Französin Maria Barouh, welche auch am TraTra spielt, kritisiert in einem Mix aus Gesang und Rap das Verhalten von hyper-dominanten Männern. Mit der Electro-Produzentin Eid 5558.55 kommt sogar eine Künstlerin aus der Mongolei ans TraTra.Das Festival schafft mit dem Line-Up und den Workshops heute und morgen neue Strukturen an einem lokalen Kulturanlass. Sei dies in Form des Line-Up, in welchem Flinta-Personen nicht unter dem Schatten von Männern stehen. Oder in Workshops, die Tools für ein Zusammenleben vermitteln, in dem auf alle Rücksicht genommen wird. Dazu gehören ein feministischer Selbstverteidigungskurs oder der Workshop Botanic Alchemy, welcher Tipps für Self Care mitgibt. Heute beginnt das TraTra um 18 Uhr im Holzpark Klybeck. Alle Infos zum Programm und den Tickets findest du hier
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