Norient TIMEZONES
TIMEZONES PODCAST-SERIE AUF RADIO X
Die Podcast-Reihe TIMEZONES erkundet die vielfältigen Realitäten von Künstler*innen und ihrer Praktiken weltweit und stellt die Frage: Was bedeutet es heute, in verschiedenen Ländern, Städten und Kontexten im Bereich Kultur und Kunst zu leben und zu arbeiten? Die Reise geht von Nairobi über Rio de Janeiro bis nach Beirut und Mount Makiling auf den Philippinen / die Ukraine und verarbeitet die Gedanken und Stimmungen der Künstler*innen, ihre sozialen, politischen und intellektuellen Realitäten und ihre(Lebens-) Philosophien zu künstlerischen Audiocollagen.
TIMEZONES spielt dabei mit Formaten und Inhalten: der Podcast bewegt sich zwischen Journalismus und Experiment, Dokumentation, Ethnografie, Fiktion, Klangkunst oder Improvisation. Georgrafische Grenzen, Zeitzonen, Genres und Praktiken sollen überschritten und mit neuen künstlerischen Formen des Austauschs, des Zuhörens und des Erzählens experimentiert werden. Gemeinsam mit lokalen Produzent*innen und Künstler*innen entstehen dabei sehr persönliche Portraits und aktuelle Geschichten aus Städten rund um den Globus, die einen sehr subjektiven Eindruck in das weltweite und aktuelle Musik-und Kunstgeschehen ermöglichen.
TIMEZONES ist ein gemeinsames Projekt des Goethe-Instituts und Norient, dem weltweiten Redaktionsnetzwerk für zeitgenössische Musik- und Medienkulturen.
Radio X ist neu als Partner mit an Bord: Als Weiterführung der im 2022 gestarteten Sendereihe airtime!, die künstlerischen Stimmen aus dem Globalen Süden und Osten Gehör verschafft, strahlen wir einmal im Monat eine Podcast-Folge aus.
26. April NAIROBI: Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out
24. Mai BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
21. Juni RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
19. Juli MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
23. August BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
ENG:
The TIMEZONES podcast series plunges into the world of artists and their practices, asking: what does living and working in culture and the arts involve in different countries, cities, and contexts today? The experimental journey goes from Nairobi via Rio de Janeiro to Beirut and Mount Makiling in the Philippines/Ukraine and brings the he artists’ thoughts on their moods, their social, political, and intellectual realities and their philosophies (of life) into experimental audio collages.
The TIMEZONES podcasts run the gamut of formats and content, from straight journalism to experimental and documentary approaches, ethnography and fiction, sound art, and improvisation. The series endeavors to create new artistic forms of storytelling, listening and exchange across the boundaries of geography, time zones, genres, and practices. Together with local producers and artists, the podcast creates very personal portraits and current stories from cities around the globe, which allow a very subjective impression of the worldwide and current music and art scenes.
The Timezones Podcast Series is co-initiated and co-produced by the Goethe-Instituts and Norient, the worldwide platform and network for contemporary music and media cultures.
Radio X is now on board as a partner: As a continuation of the series airtime!, which was launched in 2022 and which makes artistic voices from the Global South and East heard, we broadcast a podcast episode once a month.
April 26, NAIROBI:
May 24, BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem
June 21, RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro
July 19, MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling
August 23, BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice
"I have every right to be pissed": Zebra Katz heizt das Sommercasino ein
Heute Abend tritt das Multitalent Zebra Katz im Sommercasino auf. Geleitet von seiner Wut, lässt er das Publikum bei seiner energiegeladenen Show auf spielerisch-ernste Weise an seinen Gefühlen und seinem Schmerz teilhaben. von Julia Brogli
22.11.09 Zebra Katz im Sommercasino
Morgen spielt Zebra Katz im Sommercasino.
Zebra Katz (mit bürgerlichem Namen Ojay Morgan) ist ein US-amerikanischer Musiker, Performer, Producer und Rap-Artist. Seit über einem Jahrzehnt ist er erfolgreich, kollaborierte mit zahlreichen Artists wie Busta Rhymes oder Gorillaz. Sein Debut-Album Less Is Moor erschien 2020. Zebra Katz’ Sound ist vielschichtig; beim Erstellen seiner Tracks greift er auf verschiedene Genres zurück, lässt Techno-, Drum n Bass-, Gabber- oder Chicago-House- Elemente miteinfliessen. Auch von der New Yorker Ballroom-Szene lässt er sich inspirieren. Das Ergebnis seines Schaffens ist mitreissend, pulsierend, deutlich und äusserst tanzbar.
Klar für sich ablehnen tut er den Begriff Queer-Rap. Zebra Katz betont, dass seine Sexualität kein Genre sei. Weiter kritisiert er, dass BiPoC mit klaren Vorstellungen konfrontiert seien, bezüglich dem, welche Art von Musik zu ihnen passt oder von ihnen kreiert werden darf. «You need to let black bodies make music that can be championed outside of the rap arena. Its kinda fucked up that you continue to pigeonholed us.» – Zebra Katz gegenüber dem feministischen und queeren Hiphop-Medium Madame Rap.
Mit seiner Musik und seinen Auftritten geht Zebra Katz gegen Vorurteile vor, pusht Boundaries und bricht Rollenbilder. Gerade auch bei seinen Performances kommen seine Haltung und sein Empfinden stark zum Ausdruck. Er tanze mit einer Wut, so der Rap-Artist. Die Wut gegenüber der Unterdrückung, der Gewalt und der Diskriminierung, der er und seine Community wegen Hautfarbe, Aussehen oder Sexualität ausgesetzt ist. «my blackness is very political, my body is political, my utterness is very political and its gonna make people feel a certain way. And I wanna to dance with that level of oppression (…) I have every right to be upset and to be pissed.»
Heute Abend tritt Zebra Katz im Saal des Sommercasino auf. Es ist sein bis dato einziges Konzert, dass er im Rahmen seiner Tour in der Schweiz spielt. Türöffnung ist um acht, das Konzert startet um neun.
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