X_ARTS Festival - ein Sound- und Kunstfestival am 20. und 21. Oktober

Platz für Transformation und Utopien!

X_ARTS Festival: Radio X feiert seinen 25. Geburtstag mit einem Sound- und Kunstfestival!:

Nach 25 Jahren blicken wir stolz zurück und voller Mut in die Zukunft: Wir nehmen das Jubiläumsjahr zum Anlass, dem Wandel und den Utopien Platz zu schaffen. Wir laden am 20. & 21. Oktober zum Kunst- und Soundfestival „X_ARTS Festival“ in der TransBona Halle auf dem Dreispitz ein.

Radio X ist eine wichtige Radio-Plattform für regionales Musik-, Kultur- und Kunstschaffen. Diese Plattform wollen wir nun im physischen Raum erweitern. On air berichtet Radio X täglich über Konzerte, Ausstellungen, Festivals sowie über gesellschaftlich relevante Themen wie Vielfalt und Nachhaltigkeit. All dies verbinden wir nun in einem Festival, das auf den Gedanken der Weiterentwicklung, der Community und den Gemeinsamkeiten basiert.

Festival-Thema: Wandel, Transformation und Utopien
Radio X sieht sich als Plattform und Schnittstelle im Bereich Kultur, Wandel und Gesellschaft. Dies ist auch Thema des Festivals: Neue Herangehensweisen, neue Visionen einer Welt, die mitten im Wandel steht, stimmen zu einem neuen Kanon ein. Das Kurationsteam (Danielle Bürgin, Luzius Bauer, Clemens Fiechter) setzt sich zum Ziel, Kontraste zu erlauben und Gemeinsamkeiten zu schaffen.

Inspiration für das Publikum
Das Festival zeigt, wie Kunst dazu beitragen kann, eine bessere Zukunft zu gestalten. Live-Interaktionen und Radio-Talk-Formate sollen Anstösse für Veränderungsprozesse in der Gesellschaft, Kultur und Kunst geben. Ganz nach dem Motto: Lasst uns gemeinsam das Radio X Jubiläumsjahr feiern – mit euren Visionen, Utopien und Träumen. Erlebbar gemacht wird das Festival und seine Botschaften durch Videoinstallationen, Performances, Skulpturen, Klangkünstler:innen, elektronische Live-Acts und Talks.

HIER GEHT'S ZUM PROGRAMM. Im Sinne der Zugänglichkeit ist der Eintritt zum Festival gratis.

Öffnungszeiten: Freitag, 20.10., 17:30 bis 22 Uhr & Samstag, 21.10., 12 bis 22 Uhr.

Anfahrt: TransBona Halle, Florenz-Strasse 13 (mit ÖV: Tram 11 bis Freilager oder Tram 10/Bus 36 bis Dreispitz // Mit dem Auto von Basel City Richtung Münchenstein/Dreispitz-Freilager, Einfahrtstor 13, Parkhaus: Ruchfeld)

Communitygedanke
Die Musik- und Kunstschaffende stammen vorwiegend aus der Region und gehören zum Radio X Netzwerk. Zu den befreundeten Institutionen und Partner:innen von X_ARTS Festival gehört unter anderem HyperWerk Institut IXDM HGK Basel FHNW (HGK Basel FHNW), das HeK (Haus der elektronischen Künste), das Kunsthaus Baselland, das Offcut, iart, WerkZeichnerei, Point de Vue, Culturescapes, Sable & Chaux, Bar Rouine, PF25 und Norient.

Unterstützt wird das X_ARTS Festival durch Swisslos Fonds BS, Swisslos Fonds BL, Christoph Merian Stiftung Basel, die Eckenstein-Geigy Stiftung , die Gemeinde Münchenstein, die Stiftung für Radio und Kultur Schweiz SRKS, sowie durch die GGG Basel. Werde auch Du Supporter:in und ein FRIEND OF X_ARTS FESTIVAL und unterstütze uns in unserer Vision, Kunst und Musik fühlbar zu machen. Bereits gespendet hat unter anderem die Galerie Stampa am Spalenberg.

Supporte uns bei Interesse mit einem frei gewählten Beitrag für das «X_ARTS Festival» am 20. und 21. Oktober:

Stiftung Radio X, Oslostrasse 8, 4142 Münchenstein
IBAN-Nr.: CH 24 0900 0000 1916 9761 3
Zahlungszweck: Friend of X_ARTS Festival
Oder spende über unsere Website.

DANKE auch an die befreundeten Institutionen und Partner:innen des X_ARTS Festival gehört unter anderem die HGK Basel FHNW, das HeK (Haus der elektronischen Künste), das Kunsthaus Baselland, iart, das Offcut., Point de Vue, sowie die WerkZeichnerei Basel.

5 Personen an einem runden Tisch in erdigen Farbtönen

Dog Race | Photo Credit: Lily Doidge

Do. 11.07.2024

Neues von Dog Race, 小王XIAOWANG, Molly Nilsson und Belia Winnewisser

Die Radio X Musikredaktion stellt dir wöchentlich ihre schönsten Neuentdeckungen genauer vor. Die Rubrik “Früsch” gibt es live jeden Donnerstag um 14 Uhr und in der Wiederholung am Sonntag um 16 Uhr. von Mirco Kaempf

Folk Horror ist der neuste, letzte Schrei. Wo diese Ästhetik oftmals von feministischen und hexerischen Anliegen adaptiert wird, steht sie auch den Art-Goth-affinen Musiker:innen rund um Dog Race gut. Auf The Leader treffen treibende Rhythmen auf die geisterhaften Vocals von Katie Healy. Die Band schreibt: "“The Leader’ feels like the perfect continuation from ‘It’s The Squeeze’, building on our newly defined sound yet teasing how much more we have to offer. It sets its narrative around a protagonist who is thrown into inner turmoil when confronted with a fee to cross into the afterlife, convinced she had already paid her dues.”

Mit ihrem neuen Album erspielte sich die Bejing Band 小王XIAOWANG unter anderem auch ein lesenswertes Bandcamp-feature (Xiaowang Keeps the Dream Alive in Beijing’s Embattled DIY Scene) und damit auch ein grösseres, westliches Publikum (ihr Instagram Account ging letzte Woche online). Die chinesische Grrrl-Punk Band erzählt dort über das Machen von Underground Musik und beweist auch mit dem Album KACHAKACHA ein Gespür für die richtige Mischung zwischen Krach und Melodie: "Between the chaos and the cuteness, everything about XiAOWANG's music is honest and has raw expression. By utilizing our unique voice and our emotions in good faith, we resist and face the world."

Die Synth, DIY Musikerin Molly Nilsson veröffentlicht mit Un-American Activities ihr 11. Album. Es entstand im Rahmen einer artist residency in Kalifornien: "Written and recorded entirely on location in California at the former home of writer, poet and early opponent of the National Socialist regime in 1930s Germany, Lion Feuchtwanger and his wife Marta.". Molly Nilsson, welche sich immer wieder als Teil der antifaschistischen Bewegung bekennt, thematisiert in diesem Album rechtspolitische Tendenzen in Deutschland, Europa oder den USA. Musikalisch trifft Melancholie auf harmonische Instrumentierung.

Die Zürcher Produzentin, DJ & Cute-Raverin Belia Winnesser veröffentlicht via dem Kölner Label Spa ihr Album The Essence Of, welches sich ferner mit der Frage beschäftigt, ab welchem Punkt eine Person beginnt, sich selber zu sein. Irgendwo zwischen der Gerudo Wüste oder dem Hyrule Dancefloor - So heisst es in den Liner Notes: "The Essence Of makes it clear: origins are not fixed places or points in time, but dynamic. The point at which something or someone begins shifts a little with every interpersonal encounter and every listen."