X_ARTS Festival - ein Sound- und Kunstfestival am 20. und 21. Oktober 

Platz für Transformation und Utopien!

X_ARTS Festival: Radio X feiert seinen 25. Geburtstag mit einem Sound- und Kunstfestival!:

Nach 25 Jahren blicken wir stolz zurück und voller Mut in die Zukunft: Wir nehmen das Jubiläumsjahr zum Anlass, dem Wandel und den Utopien Platz zu schaffen. Wir laden am 20. & 21. Oktober zum Kunst- und Soundfestival „X_ARTS Festival“ in der TransBona Halle auf dem Dreispitz ein. 

Radio X ist eine wichtige Radio-Plattform für regionales Musik-, Kultur- und Kunstschaffen. Diese Plattform wollen wir nun im physischen Raum erweitern. On air berichtet Radio X täglich über Konzerte, Ausstellungen, Festivals sowie über gesellschaftlich relevante Themen wie Vielfalt und Nachhaltigkeit. All dies verbinden wir nun in einem Festival, das auf den Gedanken der Weiterentwicklung, der Community und den Gemeinsamkeiten basiert.

Festival-Thema: Wandel, Transformation und Utopien
Radio X sieht sich als Plattform und Schnittstelle im Bereich Kultur, Wandel und Gesellschaft. Dies ist auch Thema des Festivals: Neue Herangehensweisen, neue Visionen einer Welt, die mitten im Wandel steht, stimmen zu einem neuen Kanon ein. Das Kurationsteam (Danielle Bürgin, Luzius Bauer, Clemens Fiechter) setzt sich zum Ziel, Kontraste zu erlauben und Gemeinsamkeiten zu schaffen.

Inspiration für das Publikum
Das Festival zeigt, wie Kunst dazu beitragen kann, eine bessere Zukunft zu gestalten. Live-Interaktionen und Radio-Talk-Formate sollen Anstösse für Veränderungsprozesse in der Gesellschaft, Kultur und Kunst geben. Ganz nach dem Motto: Lasst uns gemeinsam das Radio X Jubiläumsjahr feiern – mit euren Visionen, Utopien und Träumen. Erlebbar gemacht wird das Festival und seine Botschaften durch Videoinstallationen, Performances, Skulpturen, Klangkünstler:innen, elektronische Live-Acts und Talks.

HIER GEHT'S ZUM PROGRAMM. Im Sinne der Zugänglichkeit ist der Eintritt zum Festival gratis. 

Öffnungszeiten: Freitag, 20.10., 17:30 bis 22 Uhr & Samstag, 21.10., 12 bis 22 Uhr.

Anfahrt: TransBona Halle, Florenz-Strasse 13 (mit ÖV: Tram 11 bis Freilager oder Tram 10/Bus 36 bis Dreispitz // Mit dem Auto von Basel City Richtung Münchenstein/Dreispitz-Freilager, Einfahrtstor 13, Parkhaus: Ruchfeld)

Communitygedanke
Die Musik- und Kunstschaffende stammen vorwiegend aus der Region und gehören zum Radio X Netzwerk. Zu den befreundeten Institutionen und Partner:innen von X_ARTS Festival gehört unter anderem HyperWerk Institut IXDM HGK Basel FHNW  (HGK Basel FHNW), das HeK (Haus der elektronischen Künste), das Kunsthaus Baselland, das Offcut, iart, WerkZeichnerei, Point de Vue, Culturescapes, Sable & Chaux, Bar Rouine, PF25 und Norient.

Unterstützt wird das X_ARTS Festival durch Swisslos Fonds BS, Swisslos Fonds BL, Christoph Merian Stiftung Basel, die Eckenstein-Geigy Stiftung , die Gemeinde Münchenstein, die Stiftung für Radio und Kultur Schweiz SRKS, sowie durch die GGG BaselWerde auch Du Supporter:in und ein FRIEND OF X_ARTS FESTIVAL und unterstütze uns in unserer Vision, Kunst und Musik fühlbar zu machen. Bereits gespendet hat unter anderem die Galerie Stampa am Spalenberg. 

Supporte uns bei Interesse mit einem frei gewählten Beitrag für das «X_ARTS Festival» am 20. und 21. Oktober:

Stiftung Radio X, Oslostrasse 8, 4142 Münchenstein
IBAN-Nr.: CH 24 0900 0000 1916 9761 3
Zahlungszweck: Friend of X_ARTS Festival

Oder spende über unsere Website.

DANKE auch an die befreundeten Institutionen und Partner:innen des X_ARTS Festival gehört unter anderem die HGK Basel FHNW, das HeK (Haus der elektronischen Künste), das Kunsthaus Baselland, iart, das Offcut., Point de Vue, sowie die WerkZeichnerei Basel. 

 

Logos BS BL Münchenstein EGS
Logo Swissperform und SRKS
Ernst Göhner
Logo X_ARTS FESTIVAL

Neues von NIN FAE, Vitor Araújo, Arlo Parks und Hiro Ama

Die Radio X Musikredaktion stellt dir wöchentlich ihre schönsten Neuentdeckungen genauer vor. Die Rubrik “Früsch” gibt es live jeden Donnerstag um 14 Uhr und in der Wiederholung am Sonntag um 16 Uhr. von Dion Monti

 

NIN FAE – Vesper
Das italienische Label USG oder «Unexplained Sound Group» hat eine Art anthropologisches Verhältnis zu Klang und Musik und praktiziert seit 2014, was es «Soundmapping» nennt. Das bedeutet einfach, dass sie sich auf gewisse Regionen mit ihrem nischenverliebten Geschmack konzentrieren. Vor Kurzem ist ein Album erschienen, das «Anthology of Electro-Acoustic Music from Portugal» heisst – also experimentelle Musik, die akustische Klänge elektronisch verarbeitet, aus Portugal. Es sind 13 Künstler*innen, die 13 Songs beigesteuert haben, und in unserer Auswahl der dritte Song, der «Vesper» heisst und von NIN FAE kreiert wurde.

Vitor Araújo – Canto N.5
Der nächste Titel ist auch ziemlich schwierig einzuordnen. Der Song heisst «Canto N.5» und stammt vom Album «Toro», das eine Aufnahme von Kompositionen von Vitor Araújo ist.

2024 hat der brasilianische Komponist, Musiker und Sänger im Auftrag des Holland Festivals diese Kompositionen für das holländische Metropole Orkest geschrieben, und im gleichen Jahr wurden sie dann auch aufwendig aufgenommen. Entstanden sind super atmosphärische Aufnahmen mit typischen Band-Arrangements und wortlosem Gesang, die aber auch ein komplexes Streicher-Arrangement haben. Die Einflüsse brasilianischer Musik sind deutlich und machen die ganze Sache wunderbar cineastisch.

Arlo Parks – Jetta
Der nächste Song ist der ebenfalls sehr atmosphärische Song «Jetta» vom neuen Album «Ambiguous Desire» von Arlo Parks. Der Song ist super smoother Indie-Pop mit einer melancholischen Note, sanftem Aufbau und überraschendem Ende im Höhepunkt des Songs. Arlo Parks‘ Stimme ist so sanft und hypnotisch, und zum Glück ist das Album voller dieser zum Träumen anregenden Stimmung.

Hiro Ama – Lava
Zuletzt haben wir noch einen Song für Clubs vom japanischen Komponisten und Producer Hiro Ama. Mit seinem neuen Release «Booster Pak EP» auf PRAH Recordings fokussiert er sich zum ersten Mal auf rave-inspirierte Songs, die sich vor allem auf Drive und Rhythmus konzentrieren und weniger auf Melodie und Harmonie. Der Song ist schnell und dicht – die Bassline ist monoton und die Synthie-Klänge haben etwas Sirenenhaftes, was dem Song auch noch etwas Hysterisches oder Euphorisches gibt.