Art Lab On Air
Der junge Blick auf die Kunst
Die Sendereihe «Art Lab On Air –der junge Blick auf die Kunst» versteht sich als Plattform des offenen Austauschs auf Augenhöhe über das, was junge Leute in der Kunst bewegt. Die Sendung entsteht in Kollaboration mit dem Jugendprojekt Art Lab der Fondation Beyeler, das jungen kunstbegeisterten Menschen ermöglicht, sich im Rahmen der Ausstellungen der Fondation Beyeler auszutauschen und eigene Vermittlungsformate für gleichgesinnte junge Leute zu entwickeln.
Das Team «Art Lab On Air» begleitet aus ihrer jungen Perspektive die Hörerschaft durch die aktuellen Ausstellungen der Fondation Beyeler und eröffnet einen Dialog zwischen Hörerschaft, Expertinnen und Experten sowie dem Art Lab-Team.
Carla Braun,19
Carla macht gerade ein Praktikum und weiß noch nicht was sie danach erwartet. Mit «Art Lab On Air» möchte sie Menschen zusammenführen und allen eine Möglichkeit bieten, sich frei über Kunst zu unterhalten.
Flavia Domenighetti, 25
Flavia studiert Management und treibt sich liebend gerne im Museum herum. Sie nutzt diese einmalige Gelegenheit mit «Art Lab On Air», um andere junge Menschen für Kunst zu begeistern.
Mia Felice, 28
Mia studiert Kunstgeschichte und Geschichte. Sie diskutiert gerne mit Anderen darüber, was Kunst überhaupt ist und wie das Museum der Zukunft aussehen könnte.
Danielle Hubacher, 22
Danielle studiert Pharmazie und ist in ihrer Freizeit gerne aktiv. Sie ist bei «Art Lab On Air» dabei, weil sie den Diskurs mit Anderen und deren Sichtweisen über Kunst schätzt.
Malin Hunziker, 24
Malin möchte mit der Sendung einen Raum schaffen, in dem Fragen und Themen von jungen Menschen an die Kunstwelt Platz haben. Sie studiert internationale Beziehungen und interessiert sich für Journalismus und Fotografie.
Céline Kessler, 22
Céline studiert Multimedia Productions und verbindet gerne Tradition mit unkonventionellen, neuen Ansätzen.
Marina Merz, 21
Marina studiert Politik und Wirtschaft. Sie möchte ihre Freude für Kunst teilen und dem eine Stimme geben, was sonst nur sichtbar oder spürbar ist.
Lili Schurich, 20
Lili schliesst ihre Ausbildung zur Erzieherin in Deutschland ab. Sie besucht gerne Museen und setzt sich mit Anderen über die tiefere Bedeutung von Kunstwerken auseinander.
David Thüring, 24
David erfindet sich immer wieder neu und nimmt jeden Tag als Anstoss, um sich weiterzuentwickeln.
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Sendetermine
Samstag, 09.04.2022 16.00 Uhr «Georgia O’Keeffe»
Sonntag, 10.04.2022 10.00 Uhr Wiederholung «Georgia O’Keeffe»
Samstag, 11.06.2022 16.00 Uhr «Mondrian – Conservation Project»
Sonntag, 12.06.2022 10.00 Uhr Wiederholung «Mondrian – Conservation Project»
Samstag, 13.08.2022 16.00 Uhr «Mondrian live am Polyfon Festival»
Sonntag, 14.08.2022 10.00 Uhr Wiederholung «Mondrian live am Polyfon Festival»
Samstag, 12.11.2022 16.00 Uhr «25 Jahre Fondation Beyeler»
Sonntag, 13.11.2022 10.00 Uhr Wiederholung «25 Jahre Fondation Beyeler»
Captured & Composed: Fotografie trifft auf Malerei
"Captured & Composed - Where Vision Meets Construction". So heisst die neue Ausstellung in der Colab Gallery in Weil am Rhein. Gezeigt werden die Werke von 13 internationalen Künstler:innen aus den Bereichen Fotografie und Malerei. Es geht um das Entstehen von Bildern im Moment und das Enstehen in einem langen Prozess. Und wie beides die Geschichten die erzählt werden sollen auf eine eigene Art formt und konstruiert. von Emma Klugermann
25.12.09 Captured & Composed
In der Colab Gallery gibt es eine neue Ausstellung "Captured & Composed"
Bilder erzählen eine Geschichte. Egal ob in der Fotografie oder Malerei. Manchmal passiert das, durch das Einfangen eines Moments oder einer Emotion. Und manchmal durch das gezielte Gestalten und Arrangieren der Elemente und Farben.
In der neuen Ausstellung in der Colab Gallery in Weil am Rhein, geht es darum, das Zusammenspiel dieser beiden Prozesse zu erforschen.
„Captured & Composed – Where Vision meets Construction“.
Diese Ausstellung vereint 13 internationale Künstler:innen aus den Bereichen Fotografie und Malerei. Beobachtende und dokumentarische Fotografie trifft hier auf spontane und impulsive Malerei.
Aber es geht nicht um einen Vergleich oder eine Trennung zwischen den beiden Medien.
Denn die beiden Medien interessieren sich vor allem dafür, eine Geschichte zu erzählen. Dabei kann man nicht unterscheiden, dass Fotografie reine Dokumentation ist und Malerei dagegen nur Konstruktion. Beides kann spontan entstehen oder aus einem langen Planungsprozess heraus. Beides formt und konstruiert die Geschichten, die die Bilder erzählen wollen, auf eine einzigartige Art.
Einige der Künstler:innen arbeiten mit Fotografie, andere mit Malerei und manche von ihnen verbinden auch beides miteinander. Was aber alle von ihnen in dieser Ausstellung zusammen bringt ist die Urban Art. Spontanität steckt also irgendwo in allen ihrer Kunstwerke.
Einer der ersten Künstler, die beim Betreten der Colab Gallery ins Auge stechen ist «Confeere». Der portugiesische Künstler arbeitet mit Fotografie, um daraus seine Textil-Kunstwerke zu schaffen. Fotos seiner Freunde rekonstruiert er aus Stoff und Farbe und schafft auch grosse Kunstinstallationen, die er an öffentlichen Orten ausstellt.
Lucien, ein junger Fotograf aus Frankreich ist im Dreiländereck aufgewachsen. Seine Bilder fangen das Leben zwischen den Grenzen von Frankreich, Deutschland und der Schweiz ein. Wie die Trucker, die am Wochenende auf den Raststätten versuchen, ein Stück Alltag zu bewahren.
Auch der deutsche Fotograf Olf stellt in der Colab Gallery aus. Seine Fotografien zeigen Orte, die sonst kaum jemand betritt. Man sieht riesige Raketen in russischen Militärstationen, Wälder, die immer noch die Spuren des Reaktorunglücks von Tschernobyl zeigen oder eine verlassene Radarstation im grönländischen Schnee und Eis. Sie entstehen oft in kurzen Momenten oder mit wenig Equipment.
„Captured & Composed – Where Vision Meets Construction“ kannst du dir bis zum 25. April 2026 in der Colab Gallery in Weil am Rhein anschauen.