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Norient TIMEZONES

TIMEZONES PODCAST-SERIE AUF RADIO X

Die Podcast-Reihe TIMEZONES erkundet die vielfältigen Realitäten von Künstler*innen und ihrer Praktiken weltweit und stellt die Frage: Was bedeutet es heute, in verschiedenen Ländern, Städten und Kontexten im Bereich Kultur und Kunst zu leben und zu arbeiten? Die Reise geht von Nairobi über Rio de Janeiro bis nach Beirut und Mount Makiling auf den Philippinen / die Ukraine und verarbeitet die Gedanken und Stimmungen der Künstler*innen, ihre sozialen, politischen und intellektuellen Realitäten und ihre(Lebens-) Philosophien zu künstlerischen Audiocollagen.

TIMEZONES spielt dabei mit Formaten und Inhalten: der Podcast bewegt sich zwischen Journalismus und Experiment, Dokumentation, Ethnografie, Fiktion, Klangkunst oder Improvisation. Georgrafische Grenzen, Zeitzonen, Genres und Praktiken sollen überschritten und mit neuen künstlerischen Formen des Austauschs, des Zuhörens und des Erzählens experimentiert werden. Gemeinsam mit lokalen Produzent*innen und Künstler*innen entstehen dabei sehr persönliche Portraits und aktuelle Geschichten aus Städten rund um den Globus, die einen sehr subjektiven Eindruck in das weltweite und aktuelle Musik-und Kunstgeschehen ermöglichen.

TIMEZONES ist ein gemeinsames Projekt des Goethe-Instituts und Norient, dem weltweiten Redaktionsnetzwerk für zeitgenössische Musik- und Medienkulturen.

Radio X ist neu als Partner mit an Bord: Als Weiterführung der im 2022 gestarteten Sendereihe airtime!, die künstlerischen Stimmen aus dem Globalen Süden und Osten Gehör verschafft, strahlen wir einmal im Monat eine Podcast-Folge aus.

26. April NAIROBI: Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out

24. Mai BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem

21. Juni RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro

19. Juli MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling

23. August BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice

ENG:

The TIMEZONES podcast series plunges into the world of artists and their practices, asking: what does living and working in culture and the arts involve in different countries, cities, and contexts today? The experimental journey goes from Nairobi via Rio de Janeiro to Beirut and Mount Makiling in the Philippines/Ukraine and brings the he artists’ thoughts on their moods, their social, political, and intellectual realities and their philosophies (of life) into experimental audio collages.

The TIMEZONES podcasts run the gamut of formats and content, from straight journalism to experimental and documentary approaches, ethnography and fiction, sound art, and improvisation. The series endeavors to create new artistic forms of storytelling, listening and exchange across the boundaries of geography, time zones, genres, and practices. Together with local producers and artists, the podcast creates very personal portraits and current stories from cities around the globe, which allow a very subjective impression of the worldwide and current music and art scenes.

The Timezones Podcast Series is co-initiated and co-produced by the Goethe-Instituts and Norient, the worldwide platform and network for contemporary music and media cultures.

Radio X is now on board as a partner: As a continuation of the series airtime!, which was launched in 2022 and which makes artistic voices from the Global South and East heard, we broadcast a podcast episode once a month.

April 26, NAIROBI:

May 24, BEIRUT: Traces of a City – A Pod Poem

June 21, RIO DE JANEIRO: Staying Creative Between Beauty and Chaos in Rio de Janeiro

July 19, MOUNT MAKILING: Ears on/of Mount Makiling

August 23, BUENOS AIRES: Relations Condensed in Practice

Do. 16.04.2026

Neues von NIN FAE, Vitor Araújo, Arlo Parks und Hiro Ama

Die Radio X Musikredaktion stellt dir wöchentlich ihre schönsten Neuentdeckungen genauer vor. Die Rubrik “Früsch” gibt es live jeden Donnerstag um 14 Uhr und in der Wiederholung am Sonntag um 16 Uhr. von Dion Monti

NIN FAE – Vesper
Das italienische Label USG oder «Unexplained Sound Group» hat eine Art anthropologisches Verhältnis zu Klang und Musik und praktiziert seit 2014, was es «Soundmapping» nennt. Das bedeutet einfach, dass sie sich auf gewisse Regionen mit ihrem nischenverliebten Geschmack konzentrieren. Vor Kurzem ist ein Album erschienen, das «Anthology of Electro-Acoustic Music from Portugal» heisst – also experimentelle Musik, die akustische Klänge elektronisch verarbeitet, aus Portugal. Es sind 13 Künstler*innen, die 13 Songs beigesteuert haben, und in unserer Auswahl der dritte Song, der «Vesper» heisst und von NIN FAE kreiert wurde.

Vitor Araújo – Canto N.5
Der nächste Titel ist auch ziemlich schwierig einzuordnen. Der Song heisst «Canto N.5» und stammt vom Album «Toro», das eine Aufnahme von Kompositionen von Vitor Araújo ist.

2024 hat der brasilianische Komponist, Musiker und Sänger im Auftrag des Holland Festivals diese Kompositionen für das holländische Metropole Orkest geschrieben, und im gleichen Jahr wurden sie dann auch aufwendig aufgenommen. Entstanden sind super atmosphärische Aufnahmen mit typischen Band-Arrangements und wortlosem Gesang, die aber auch ein komplexes Streicher-Arrangement haben. Die Einflüsse brasilianischer Musik sind deutlich und machen die ganze Sache wunderbar cineastisch.

Arlo Parks – Jetta
Der nächste Song ist der ebenfalls sehr atmosphärische Song «Jetta» vom neuen Album «Ambiguous Desire» von Arlo Parks. Der Song ist super smoother Indie-Pop mit einer melancholischen Note, sanftem Aufbau und überraschendem Ende im Höhepunkt des Songs. Arlo Parks‘ Stimme ist so sanft und hypnotisch, und zum Glück ist das Album voller dieser zum Träumen anregenden Stimmung.

Hiro Ama – Lava
Zuletzt haben wir noch einen Song für Clubs vom japanischen Komponisten und Producer Hiro Ama. Mit seinem neuen Release «Booster Pak EP» auf PRAH Recordings fokussiert er sich zum ersten Mal auf rave-inspirierte Songs, die sich vor allem auf Drive und Rhythmus konzentrieren und weniger auf Melodie und Harmonie. Der Song ist schnell und dicht – die Bassline ist monoton und die Synthie-Klänge haben etwas Sirenenhaftes, was dem Song auch noch etwas Hysterisches oder Euphorisches gibt.